名山大川从来都是艺术家们一直热衷表现的内容。纵然是一样的题材，不同的艺术家创作出的作品也不尽相同。宋文治扎实的传统技法在表现这些题材时尤为突出。黄山、蜀江、太湖这些题材在宋文治的江南画风中更多流露出的是清秀的韵致，不装巧趣，尽得天真。蜀江山水在宋文治的山水画创作中是一个重要系列，蜀江山水以瑰丽奇伟而著称于世，在其的作品中每一幅蜀江风光画作都力求画出新的境界，体现着不同的审美追求。但他并没有满足于此，仍然不断寻求突破。正如他所言：“我年纪虽老，但要画得清新，不流老态。”七十年代他开始尝试用彩墨相间的画法。先用笔根蘸色，再用笔尖蘸墨，同时将墨和色彩画到纸上，这样就会出现墨中有色，色中有墨，深浅不同，层次丰富的特殊效果。这种变法使得原本传统不变的题材获得了新的一种阐释，展现出一种全新的绘画面貌。笔调老辣，色彩强烈，与他之前的秀美、恬静的作品风格形成了鲜明对比。宋文治的《蜀江云》手卷创作于1986年，长530厘米，气势浩荡，将蜀江的雄奇和秀丽表现得淋漓尽致。蜀江上，船只穿梭，一挂瀑布顺着山体而下，在整幅宏伟画面里，成为一个小小的点缀；远处，山峦起伏，渐行渐远，给人江山如此多娇之感；近处，山体与树木相互掩映；两岸的房屋靠山而居，热闹的景象暗示着人们的美好生活。为了表现蜀山蜀水雄阔壮美的气概，他采用传统的“高远”法处理画面空间，将视点压低，使人仿佛置身于对岸山中远眺，画面富有层次和感染力，渺小的船只在江中悠然行径，平静宽阔的江水蜿蜒至远景云雾弥漫的崇山峻岭，更加衬托出近景山势高大险峻、立壁千仞的雄姿。作品用墨酣畅淋漓，气势逼人，实为难得的精品佳作。 出版：《民间珍藏·宋文治作品集》，宋文治艺术馆主编，上海人民美术出版社，2015年。