题识：荔僊夫子大人清供，受业齐璜沐浴更衣焚香敬绘，时在辛酉岁次穀旦。钤印：齐大、齐璜上款荔仙即谭溥，字荔仙。齐白石早年经业师胡沁园介绍从其学习山水画，画风近清初王石谷传统仿古山水，因此齐白石在题跋中自称“受业”，表现出极大的尊敬。注：齐白石人物画可以说是“民间味”意涵的具体呈现，这原本几乎是传统文人画视之为小道的冷门，却让齐白石抬上了文人雅趣的台面。人物画在明清两代的发展是属于宫廷画师记录帝王生活、民间欢乐气象以颂扬威德，或在野画家讨生活的把式；它并非属于文人画主流的题材，甚至是文人士大夫难取人画的题材。这种题材在齐白石手上却让它走入了文人的领域之中，我们至少可以说，近代文人画的创作者不再坚持壁垒分明的看法，使得文人画在取材和创作的范围更加的模糊与宽广。从整体创作历程分析，虽然齐白石将工匠形式的劳作转换为绘画表现形式，但是佛道人物题材的作品多半以习作性质较高，同样题材甚至同样构图的作品不断出现。这个阶段对齐白石而言，是一种企图突破现实的反映，他背负著木工出身的包袱又一心向往文人画家领域的企图，在这些仙佛人物作品中体现。齐白石的观音画目前传世的仅六、七件之多，多是收藏在美术馆和博物馆中，坊间几乎难得一见。白石老人怀著极其虔诚之情精心绘制的此件《观音大士像》是其佛释画作的精品。画中观音大士手持净瓶立于云端，衣袂飘然，慈眉善目，表情生动，正如白石曾经写道的：“客谓，余画观音大士何以美丽而慈祥？余曰：须知大士即吾心也。尽心力所作的画，怎能不打动人心呢？”这幅《观音大士像》以白描线条画出。画中那些看似随意的简单几笔衣纹实际上是经过无数次提炼，具有极强的概括力和艺术表现力。凝练流畅的线条如行云流水，颇具吴带当风之神韵。「佛意经诗」—宗教题材集锦（编号605-612）