著录：《文化代代相传-沪杭书画篆刻非遗精品展》P59-60，2021年。 题识：1.灼灼桃之花，赪颜如中酒。一开三千年，结实大于斗。老缶。2.九秋风露九秋花，老眼模糊视隔纱。绝似凭厓笼翠墨，夕阳影里拓褒斜。大聋。3.秾艳灼灼云锦鲜。时客沪上，吴昌硕老缶。4.花垂明珠滴香露，叶张翠盖团春风。昌硕写意。5.高枝实累（累），山雨打头坠。何时白玉堂，翠盘荐金果。拟复堂笔意，缶。6.红时槛外春风拂，香处豪端水佩横。富贵神仙浑不羡，自高唯有石先生。以吾家让翁点色法成之，丙辰秋，时客海上去驻随缘室，七十三叟吴昌硕。 钤印：仓硕（6次）、俊卿之印（6次）、苦铁欢喜（6次）、小名乡阿姐（6次） 此花果六屏绘于丙辰年间，吴昌硕时值七十三岁，正是最富于创造力的时期，画境业已完全成熟，笔墨已达随心所欲，得心应手。彼时的吴昌硕定居沪上，画名日隆，订单大增，技法得以不断完善，锻炼出超强的造型能力，且驾驭题材达近百种，古往今来，殊为难得。堪为海上画派一代宗师的吴昌硕，留下的晚岁精品并不在少数，然此帧不仅是尺幅较大的六条屏，所书题材亦是吴氏贯擅的花鸟大写意，且俱为泥金绢设色，诗书画印有机结合，吴昌硕一生的综合艺术成就均浓缩于此集大成之作中，实属珍罕无比。此花果六条屏题材各异，画面走向不一，然点线勾染，长枝短线，块面分割，用笔皆劲爽老辣，设色浓艳沉着，于统一中而见独立，变化多端而又整齐划一，厚重沉稳而巧拙相生。吴昌硕作品熔诗书画印于一炉，六条屏中所绘桃实、秋菊、桃花、紫藤、枇杷、牡丹，或俯仰聚散，或掩显开合，姿态纷呈，令人玩味不尽。配以一二方寿石，长枝短叶穿插其间，巧置布局，丰富其文人意趣，在浑厚老辣的笔墨映衬下，营造出“豪放而馨香”的绮丽效果。且每屏上均题有缶翁自作诗，所作行书似铁画银钩般，参差散落于画首或空隙处，并点缀以印章，使布局疏密得宜，恰到好处，且增画境之绚烂，相映生辉。▲此作于2021年5月26日经吴昌硕曾孙吴超先生鉴定为真迹。★此件拍品需要特殊号牌。吴超：此件花果六屏是吴昌硕先生七十多岁时、也就是距今差不多一百年之前画的。从画面上纵横雄浑的笔意上可以看出，吴昌硕先生作这个六屏时一气呵成，他的笔墨功夫深厚老道，画牡丹、琵琶、紫藤……这些物象时激情挥洒，意兴遄飞。当是事先经深思熟虑，胸有成竹后，方有这一精妙经营。此外，在金箔上能够将颜色层次表现得如此丰富，实属难得。画面上叶子的真真淡淡、自然的点苔等方法，观者均清晰可见。吴昌硕先生在创作之时，定是先有“胸中之竹”，再凝诸笔端，成“手中之竹”、“画中之竹”，所以我们在画面中完全看不到画者的行笔犹豫。如果一张画画到后面有犹豫，它就僵了。所以我们说这几幅画很有这一特色，尤其是里面的水墨，调制得宜。再说画面中的寿桃，吴昌硕先生的桃子都是画得很大的，他有首关于桃的自题诗：“千年桃实大如斗，仙人摘之以酿酒；一食可得千万寿，朱颜长如十八九。”形容人吃了这个桃子以后，脸色就像小姑娘一样，可见这个寿桃画得是有多么鲜嫩欲滴。而且我们可以看到这个书法很顺，且气势磅礴，寻常人难以达到。所以，我认为这个六屏确实是个中精品。蔡国声：纵览吴昌硕存世的画屏，可以说这一花果六屏实属震撼。其一体现在形制上，仅此一幅，而且是这么大尺寸的，因为日本式的屏风都是很矮的，和日本的房子、日本的人相适应的，所以非常难得。其二从工艺上说，这个是叫泥金绢工艺。同样都是用纯金，但工艺不同，有的是进一步贴上去的，而这一件是在绢上洒金，这个工艺只有日本有，就是日本也很少见。所以这个工艺从这个角度上来说，也是一个罕见之物。这一堂六屏，是吴昌硕73岁时的作品。整体来看，首先这件作品的布局：一、它比较丰满。二、从位置经营上，可以看出他是先在胸中有一个腹稿，从底下到上边，从下往上走，方向各有穿插，各有变化。比如说，枇杷是从右往左走，而下边的紫藤和两块寿石，则是寿石上面再长紫藤。所以下面往上的这个走向，六幅各有变化。另外我认为仓石先生的作品，他笔墨好。他尝自谓“画不如书，书不如印，印不如诗，诗不如德”。其实他这个“德”，也就是说才干、才华，是指各方面的才华，不仅仅指书画上的才华。像底下的印章，也是经常用的白文“仓硕”两个字，有日字框的，还有一个是“俊卿之印”。总之，像这一堂屏风，不论是从它的年份，还是它的章法、笔法、用色方法，包括落款的经营位置，可以说仓石先生都考虑得很恰当。每一个环节看似颇不经意，实则精心刻画，精心设计，是一件难得有、难得见到的吴昌硕精品。