说明：在传统绘画中画喜鹊多搭配梅枝，以寓“喜上眉梢”。然而，此幅画面却独树一格。画面中，四只喜鹊高站枝头，灵巧的身躯和纵横的梅枝交相成局，构成疏密、轻重、动静等对比关系。为了串连构图中的宾主和虚实，又作延伸向上的虬枝和低头俯视的喜鹊来引导观众的视线，让观众在视线的上下移动中自发地体验呼应关系。柳枝也向右伸展、斜出画外，整幅画面内容集中于右上角，借此突破画幅，以构图的张力来传达开阔的生机。
在物象造型、笔墨表现方面，画家兼融写实和写意，画中四只喜鹊各有偃仰向背、或蹲或立。姿态活泼、生动自然。画家先以双钩法画出头、眼、胸、腹、喙的基本轮廓，再以浓淡墨色大笔涂成翅与尾。间或以没骨细笔写钩爪，最后再染出白羽。同样地，画中梅枝也是曲折多姿、变化多端。其下竹叶有随风飞、伴鸟跃的飘逸感。这些特点都一再地体现了作者对中国画采取的科学态度，也的确使描绘达到了以形显神的境界。
“四喜”原意是指旧时人们为庆贺和祈求人生的四大喜事，包括：人生福、禄、寿、喜。还有一种说法为“久旱逢甘雨，他乡遇故知，洞房花烛夜，金榜题名时”。后来文人画家以喜鹊入画，取其“喜”字，寓意深远。本幅所描绘的是春初冬雪消融，禽鸟活动，一片欣欣向荣的景象。画家以梅花与竹叶作为背景，安排四只体型硕大的喜鹊作为主角。它们与画眉、相思鸟等互相顾盼，有的蹲踞枝头，有的昂头回首，生动活泼的景象仿佛宣示着春天的来临。
沈铨，字衡之，号南苹，浙江德清县新市镇（一作吴兴人），擅长花鸟、走兽。工写花卉翎毛、禽兽。设色妍丽、工致精丽，注重写实，雍正九年应日本天皇之聘东渡日本，形成“南革派”，深受日人推崇。