题识：青秧漫漫出初齐，鸡犬遥闻路却迷。但见山花出流水，那知不是武陵溪。守荆公句，大千居士爰。钤印：张爰、大千居士
极目远望 造化神秀——张大千《春山望江图》赏析青秧漫漫出初齐，鸡犬遥闻路却迷。但见山花流出水，那知不是武陵溪。这是出自北宋·王安石的《春郊》一诗，在这幅作品中，张大千了引用王荆公的诗句，正如画中所绘：春山欲翠、苍松竖立、高崖耸峙、江天寥廓、远帆点点、崖岸之上两位高士一坐一卧，极目远望，像是在迎接远方归来的故人。意境之开阔，又颇具”东临碣石，以观沧海”之势，令观者为之心动。此作呈现“近景、中景、远景”的传统构图，并在平远的深度上加远山，是他早期临摹石涛和仿古巧思所擅长的手法。以披麻皴写山之嶙峋，淡墨加花青表现山石的清秀典雅，可见由“石涛”，玄宰上溯巨然的影子。不管是古人的传统，还是自然的造化，张大千都能化为己用。中国传统绘画以意境为最，而构造意境最直接的办法是经营位置关系的处理。因此，虚实、留白、疏密等的优劣就直接关系到意境高低。深得古法的张大千深谙此中机妙，该画着墨不多，江水留白，虚虚实实，有一种“俯视万物”的气度和胸怀。张大千的艺术生涯和绘画风格可分为四大时期：其一，以上海为中心的时期（1919-1937）山水，人物，花卉全面开展，临摹大量明清名迹，仿石涛，八大，弘仁作品最多，最精。其二，以四川为中心的时期（1937-1948）搜寻临摹宋元巨匠名迹，特别是王蒙作品，下了极大的功夫，以敦煌时期为中心，探究早期中国绘画特别是人物壁画的技法，并融入自己的作品。其三，以巴西为中心的时期（1949-1968）进一步临摹吸收传统，综合写生采风创作。访问世界各地风光和名山大川，向世界推出中国绘画，六十年代后期开始泼墨泼彩新风格的探索。其四，加州—台北时期（1968-1983）把传统青绿画法、泼墨画法，没骨画法与抽象艺术融为一体，把新风格推向极致。从笔墨风格和落款来看《春山望江图》大约为张大千1940年前后所作。此时他正值40岁左右，精力旺盛，作画得心用手，正在作师古、化古南北宗融合的努力。纵观此图，既体现画家清新俊逸的高雅格调，也可见其绘画功力之深厚，构思立意之巧妙，是当年有力的见证。置身此幅画中，顿觉天高地广，宇宙浩瀚，令人胸襟开阔，心旷神怡，万千风物尽收眼底，是张大千盛年时期一幅不可多得的山水真品佳作。