款识：锡桂同志一笑，己未冬至雪涛写。||钤印：王雪涛印（白）。 |备注：汪锡桂先生旧藏，家属提供。经徐健先生鉴定为真迹。||汪锡桂（1941-2012），江西永新人，曾为中国书画收藏家协会秘书长，中国文房四宝理事兼质量评审员、中国书法家协会会员。自幼酷爱中国书画，上个世纪70年代初，有幸与李可染、蒋兆和、王雪涛、董寿平、刘继卣、田世光、黄胄、俞致贞、刘力上、宋文治、启功、白雪石、沈鹏、刘勃舒等当代著名书画家相识，有的交情很深，互有佳作相赠。1997年由启功先生介绍加入中国书协，启功先生给书协的介绍词为：“汪锡桂同志研习书艺多年，对文房四宝尤有研究，故汪锡桂同志讲艺术不同于泛泛之谈，我认为他入我会，实为我会增加重要力量，必能产生很高学术效果”。||“百丛媚萼，一干枯枝，墨则雨润，彩则露鲜，动静如生，悦性弄情，工而入逸，斯为妙品。”书画家徐渭这句话中的每个字皆可作为对王雪涛作品的诠释。|王雪涛长时期进行写生，使其画面丰富多彩，趣味淳厚，激发了生命的机运。王雪涛热爱自然的一蔬一木，在他的笔下，充分表达造物所赋予自然界每一个体生存的尊严，充满欣悦之情而活生生地呈现在观者的眼前。此幅《墨牡丹》即为他花卉画的典型佳作。|牡丹是历代大家所喜爱的一个花卉，唐代人赏牡丹成了长安、洛阳的一大风尚，文人、画工以此为题写诗作画的诸多，封建文人更将它作为富贵象征来描绘的。此幅《墨牡丹》是王雪涛于创作的顶峰时期，较之常见的红花绿叶，纯墨表现的牡丹除却了柔媚之气。墨色的变化、花枝和花朵的表现抛却了颜色的辅助，更见墨分五色的韵味和水墨相配的功力，虽无用色，但整体效果突出而庄重。尺幅相对较大的纯色牡丹并不常见，在大尺幅之上将墨色运用得好，色彩感觉未必是单调的，同时也更能在枝叶上发挥笔墨效果。|清代的邵梅臣曾说：“作画得形似易，得神为难，写意得神更难，青藤老人言，学之二十年，见白纸尚不敢着墨。其难可知矣!”而王雪涛却深得画中精髓：他将中国画结构的基本规律概括为“主线、辅线、破线”相辅相生的关系，并加以引伸。在一幅墨笔牡丹画稿上曾题曰：“破墨法”，并注“泼误破”，将中国画的基本法则中章法、布局概括为“引、伸、堵、泄、回”，这看似简单的“五字诀”，却都是源自中国画的基本立意之“气”而生成。