款识：黄岳松涛。癸亥（1983年）冬日，壮暮翁稚柳。|钤印：稚柳、谢、老髯髯其过目 |说明：此作品原为文物公司旧藏。||本幅落墨山水，以墨笔为骨架，赋以淡彩（汁绿、赭石色），正反应了落墨的特点—“以墨为格而副之以杂彩，其迹色不相映隐”。而从落款1983年可知，此时谢稚柳对落墨法在山水画中的运用已经了如指掌，“易工整为放浪”，从原来的细笔转为粗笔，甚至是泼写。落墨法往往初以率意的阔笔铺陈大形，然后色墨层层并用，同时深入刻画细节，具有细笔画所不具备的粗细、干湿的反差对比和水墨自然晕化、交融的特点。以落墨法表现山水，长久以来成为谢稚柳绘画创作的一大梦想。松树造型工稳具体，姿态各异，顾盼有致。山石先泼写再勾勒，或边勾边落墨，十分注意山体的阴阳向背，块面多，线条少。看似阔斧大笔，非胸有丘壑者不能为之。整体章法上以高远法为之，分为三个部分，前后以云雾相隔，前景以松石为主，后景置一小亭，配以瀑布，最后则用淡汁绿烘染出远山。综上所述，谢稚柳的艺术成就除却其秉性天赋之外，完全得益于理论与实践的统一。长时期从事鉴定考古，造就了他独到的眼界，数年如一日地笔耕墨耘，汲取了传统精华，整合加工后，展现出“工写相融 ， 神完气足”的画风。|纵观谢稚柳的艺术历程，从陈老莲开始，即是“少耽格律波澜细”的画风。接绪的是崇尚北方画派，然后又移情于江南画派，在各派之中虽有取舍与融合，但走的是同一条路子，除了陈老莲，他的画没有专门停留在某一个画家的画风里。而对落墨法的研究，他花的时间最长，研究得最深，取得的成就也最大。这次变法由工易放，由细及粗，色彩也从原来的纯净明丽变成墨彩交融、五色杂陈、情调奔放，把自己的儒雅文静、含蓄潇洒的笔性融入落墨之中，画面生出一种新的情调，是一种从古人画中所未见过的情调，有着鲜明的个性和浓厚的时代感。