说明款识：大明永乐年制清赏轩主人旧藏重要漆器专辑自古以来茶香道文化在日本传统文化中都占有相当大的比重，故而那些在茶室香亭中得到珍用的古代艺术品珍宝，自然便在古代总体艺术品当中占有了重要的地位。尤其是中国古代漆器得到了相当程度的珍重和保护。京都清赏轩主人不仅是宗师级茶人，而且是拥有资深收藏经验的文房、茶道具收藏家。本专辑将推出一组清赏轩主人世代收藏并在茶香道中得到珍重使用的中国明代漆器精选。繁花似锦绶鸟纷飞在继承元代雕漆工艺的基础上，明代的雕漆生产有了飞跃的发展，尤其是永乐、宣德时期，雕漆技艺取得了空前辉煌的成就。明成祖朱棣酷爱雕漆，明朝迁都北京后，他命御用监在皇城内建立了专为皇家服务的漆器作坊---果园厂，专门生产雕、填漆器。工匠从全国各地精选，永乐皇帝亲召元代雕漆巨匠张成之子张德刚进京，授其营缮所副，专司果园厂雕漆的生产。这一时期果园厂的雕漆技艺精湛，产品精美绝伦，代表了明代雕漆工艺的最高水平。精美的雕漆制品不仅满足了皇家的需求，经史册记载永乐皇帝曾经以永乐漆器为礼品馈赠日本皇族。说明：明代宫廷漆器的制作，始于洪武期。据清初顾祖禹所撰《读史方舆纪要》记载：“洪武初，乃立三园，植桐，漆，棕树个千亩以备用”。由此可见，当时已开始为宫廷用漆作准备。据文献记载，永乐朝皇家漆器作坊设于北京的果园厂，因此，后人习惯将明代宫廷漆器称作“厂器”。实际上，永乐十九年迁都北京，此后御用作坊才北迁。官造漆器铭刻款识始于永乐朝，并沿用元代做法，在器底一侧针刻“大明永乐年制”几个小字。明代早期宫廷雕漆，继承并发展了元代的特点，造型端庄规矩，用漆精良润美，雕刻圆熟劲健，磨工精细光洁。生产数量也极为庞大，据文献记载，永乐元年，四年，五年，明政府曾三次赠送日本雕漆器共二百余件。以雕漆制作周期之长，所赠数量之大，以及国内外传世品数量来分析，当时宫内漆作必已集中了众多的雕漆艺人，漆器生产颇具规模。此圆盘，敞口丰唇，漫浅底，浅腹，弧壁，圈足。造型规整稳重，仪态大方，精准考究，朴拙古雅。内壁髹黄漆，上堆多层肥厚的朱漆。漆质肥厚，线条圆滑，发色浓郁，艳丽红润，含蕴韵致。明代古玩收藏家---曹昭于《格古要论·剔红》有云：“剔红器皿，无新旧，但看朱厚色鲜红润坚重者为好”，恰似形容此物。工匠在漆上绘制纹饰剔除掉周边余白，露出黄漆地，并以多层次深浅雕法形成立体感，生动感十足的花卉纹饰，这种工艺即为剔红，红雕漆工艺。盘内通体以花卉草叶纹为地，之上跃入眼帘的是三只首尾相接的吉祥长尾绶鸟。