签名：李延洲 07.4|背面签名：《怒放》李延洲 07.4作 |学院写实专题|美术史上的学院派，起源于十六世纪的意大利，而后流行于欧洲，盛及到十八、十九世纪的各个美术学院。为了捍卫文艺复兴已有的艺术成果，在官方的支持下欧洲出现了许多“学院”，其中最具影响的是1580年由意大利的美术世家卡拉齐家族的卡拉奇兄弟在波伦亚建立的卡拉齐学院。|徐悲鸿为代表的法国学院派写实绘画和俄罗斯契斯嘉柯夫学院派教学法的主导下，中国艺术家潜心钻研写实绘画，功底与技巧也得到了很好提高。艾轩就曾在《美术大观》2015年第2期中提出写实油画在中国的发展分三个阶段：第一阶段是“法派”；第二阶段是“苏派”；第三阶段是“当代派”，并分别谈了三个阶段的发展情况。|改革开放的1980年，国门大开，第三代人走出来了，中国写实油画迎来了新的时期。他们继承了第一代、第二代先驱的探索精神，同时，冲破了各种束缚，向更宽广的世界探寻新的绘画可能，去巴黎，去纽约，去马德里，去圣彼德堡，直接面对欧美大师的真迹。|如今，改革开放四十周年，经过几十年的努力，已经出现了前所未有的繁荣，参与人数之众、技术含量之高已远超过“法派”和“苏派”，先后涌现出一大批才华横溢的艺术家和一大批技艺高超的作品，真可谓“星光灿烂”。新时代的中国学院写实油画出现了一大批令人震撼的杰作。|艾轩《寂寥的旷野》和李贵君的《温情》通过画面宁静，娓娓道出藏于画面之下不安分的情绪。作品具有时代气息和人文关怀，还为创作提供了一种突破单向度的艺术创作模式，为画面的解读引向更广阔的空间里。郭润文的《睡》以高超的宾克斯技法，画出了恬静而神秘的氛围。|张冬峰《林中石窟》、李延洲《怒放》、任传文的《林荫小道》毫不逊色，恣纵淋漓的油彩缤纷而下，绿色、黄色汇成一支支优美自然交响乐。多彩多姿多悦目，少丝少竹少凡丝。