来源：William Henry Wilkinson爵士（1858-1930年）收藏，中文名：务谨顺。英国汉学家，1900至1917年期间任驻华领事，其在华所得珍宝古玩，并由后人家属保存至今。并包括家属提供来源文件，William Henry Wilkinson 1885年出版《Where Chinese Drive： English Student-Life at》回忆录。成窑遗珍 幽兰青韵——御窑青花庭院婴戏图碗赏析明成化一朝是我国瓷器烧造史上一个重要的历史时期，此时的瓷器造型玲珑秀奇，胎质细润晶莹，彩料精选纯正，色调柔和宁静，绘画淡雅幽婉，以其轻盈秀雅的风格独步一时。追求赏心悦目，特别讲究线条美，使后人对成化一朝瓷器有着极高的评价。收藏界有“明看成化，清看雍正”的说法，这是后人对成化瓷器的极高评价。成化御窑厂烧瓷登峰造极，巧绝天工。瓷器特征循序渐成，由明代珠山御窑厂出土物可见其三个不同时期之微妙演变：第一阶段，风格仍承袭宣德；第二阶段，展现新态，转变过度；第三阶段—成熟期—1481至1487年，瓷器制作用料及绘制风格更加成熟。成窑瓷器，洁白色地明净平和，釉面质感细腻如脂，触觉美感无可比拟，当属至上唯一之景德镇精品。相较宣窑釉面之透亮微青，成窑白釉施釉肥厚，显得安静温润，幔罩青花，雅致细腻，呈现一种朦胧感。成化青花器可能是景德镇制瓷史上最为臻美的青花器。成窑绘饰简约秀雅，不矫造作，所用青料，由国产平等青与进口料完美配比，细练精纯，成色均匀如一，效果细腻柔和，大异于宣德青花之浓重青翠，厚堆铁斑，实属一绝。成瓷绘饰，少了数分先朝惯见之工整拘谨，却添了数分前所未见之幽雅婉柔。刘新园与蔡和璧均认同此论点，参阅二人就成化瓷发表之两篇重要文章（刘新园，〈景德镇出土明成化官窑遗迹与遗物之研究〉，刊于展览图录《成窑遗珍：景德镇珠山出土成化官窑瓷器》，徐氏艺术馆，香港，1993年，页18-87，以及蔡和璧，《传世品成化瓷》，台北，2003年）。二人虽没有就烧造新品的确切时间及原因达到共识，但大致认为，成化朝出现之新风，主要由万贵妃（1430-1487年）主导。万贵妃，较成化帝年长十七，对其影响甚深。此时期所制瓷器质量要求极高，御窑厂耗费庞大，朝廷负担沉重，1482年，有重臣上书劝说宪宗停止派遣太监至饶州景德镇监工，后再有朝臣上书劝止烧造瓷器，终止于1486年。所以成化瓷质较前朝大大提升，绘制如此率真纹饰，诚甚难得。此碗敞口，深腹，弧壁，外壁用浅淡青花绘通景庭园婴戏图。图中二十名童子分四组：第一组的五童子围立于一莲纹鱼缸旁，身旁湖石兀立，翠竹挺拔，二童探手入池，一童子探头观看，另二童手指不远处的友伴；第二组有小童，一人正在骑木马，旁有三名身穿肚兜的小儿，一童手执一片硕大的荷叶，头上的柳条迎风飘拂；第三组有四名小童，站立者正向三名席地而坐的同伴絮絮耳语；第四组的六名童子在雕栏前嬉戏，一人正将水洒在佛家用器之上，栏外为荷塘景致，远接苍山浮云。口沿外绘翻卷起伏的青花云纹，外勾一道白边，云的轮廓线或如卷枝，或像如意。口沿内外、径部及圈足各绘弦纹二道，足墙饰以回纹。本品臻美精工，官窑无疑，虽无署年款，但时代特征明显，当属成化早期的御窑佳作。成化四年，官窑恢复烧造，距离宣德一朝已逾三十多年，中间经历正统、景泰、天顺三朝，官窑活动少，所见器物皆无年号款。基于前面三十多年的空白，再度确立写款习惯，并使之成为制度，必定是一个逐步的过程，所以据学者研究，在成窑早期器皿里，不写款者不在少数。从成窑早期烧造活动亦为景德镇御窑厂考古发现所印证，在2014年景德镇龙珠阁北麓天顺到成化土层出土与本拍品题材一样的婴戏碗，比较两者工艺、彩料之特征，皆高度吻合，应为同一批器皿。上海博物馆将其婴戏碗定为十五世纪中叶的作品，而两岸故宫和大英博物馆、英国阿尔伯特则将其藏品明确定为成化器物。大维德基金会藏一帧雍正六年绘制的《古玩图》即雍正时期的清宫御藏图录，图中展示的便是一套十件二十童子婴戏图碗。由此可见，这类婴戏碗的精确断代问题虽有待求证，但该碗器型及青花发色具有典型的明中期风格已无疑议，若再结合中国古代戏婴题材在青花瓷器上的应用流变，以及明代中叶帝王的个人喜好及历史背景，则可发现此类戏婴题材被学界鉴定为成化官窑确是有理有据。古代婴戏纹饰源自于道教、佛教信仰影响，至唐代婴戏图已脱离宗教艺术的范畴，成为日常装饰艺术流行的主题，寓意儿孙满堂、家族绵延，如童子持莲花或莲叶是唐代长沙窑陶器的常见绘饰。宋代绘画成就极高，北宋末画师苏汉臣擅绘佛像、人物，其中尤以童婴题材最获赞赏。受宋画影响，宋金时期陶瓷上的婴戏题材愈见流行，其内容也越见丰富多样，宋代磁州、青白瓷上都有绘画或刻花婴戏图的纹饰。婴戏图的创作至明清两代到达鼎峰，正所谓“盛世滋生人口”，影戏图案也从简单的一、两个幼童到百多个，人物皆神态活泼，场面热闹。而青花婴戏图纹饰，最早见于永乐器，如《天民楼藏瓷》所载一例，香港艺术馆，香港，1987年，编号15。婴戏图纹样也可见于宣德年款瓷，参考《明代宣德官窑菁华特展图录》，故宫博物院，台北，1998年，编号152。台北国立故博院有二十二件近似的十六童子无款婴戏图碗，绘二十名童子的庭园婴戏图碗则有九例。近似的十六童子婴戏图碗亦见于中国国家博物馆及天津市艺术博物馆，但其勾云纹远比本藏品为窄。大英博物馆亦有一碗，着录于霍淑吉，《Ming Ceramics in the British Museum》，伦敦，2001年，编号6:2，断代成化。其他断代成化之碗，还可参考1940年在伦敦苏富比拍出之例，曾先后入乔治．尤莫弗普勒斯（George Eumorfopoulos）、艾弗瑞．克拉克夫人（Mrs Alfred Clark）、弗雷德里克．奈特（Frederick Knight）及赵从衍雅藏，三度售于香港苏富比，分别为1982年、1985年及1987年5月19日，编号240。香港佳士得2013年11月27日且拍出一例，编号3113，该碗曾先后入 A.D. Brankston、H.R.N. Norton 及瑞蒙德．里埃斯科（Raymond F.A. Riesco）雅蓄。1953 年购自伦敦H.R.N. Norton。曾展出于伦敦东方陶瓷学会1953- 54 年举办《Loan Exhibition of Chinese Blue and White Porcelain 14th to 19th Centuries》展览，图录编号118。著录于1987年克罗伊登博物馆出版《Riesco Collection of Chinese Ceramics Handlist》，编号93。美国总统赫伯特．胡佛（Herbert Hoover）旧藏青花碗，也可资比对，该器后传予其幼子 Allan Hoover 及其夫人，再为玫茵堂所藏，收录于康蕊君，《玫茵堂藏中国陶瓷》，卷4，伦敦，2010年，图版1671，2012年10月9日于香港苏富比拍出，编号46。成化皇帝十六岁登基，长年宠幸年长自己十八岁的万贵妃。万贵妃雨露独沾，却一直未有子嗣，而且专擅后宫，不许其他妃嫔诞下龙种。由于继统之事无定，常令皇帝耿耿于怀，故在日常器用上尤其偏爱寓意儿孙满堂的吉祥纹饰，以寄其情思。本碗绘婴戏图，绘有髫龄童子二十人，嬉游戏谑于荷塘画栏之畔，人物高低错落，构图优美，近观细谛，则各有姿态，趣味盎然。童子不同的活动别具寓意。一人持莲盖于另一人头上，作冠盖状，寓意高官进爵。莲谐音“连”，持莲童子一般象征连生贵子。莲又称荷，荷者“和”也，有子孙和合之意。另四童子围观鱼缸，一人捉着鱼，其他人探手入缸摸鱼，鱼谐音“余”，乃《易经·坤卦》“积善之家，必有余庆”之意；另可作“玉”音，童子忙捉的应是金鱼，谐音“金玉”，象征富贵有余。再看另一组童子，一人持笔，一人持桂枝，寓意科场得意。毫笔比喻文人风雅，官运亨通；桂枝则代表蟾宫折桂，象征文星照命，科举及第。再一人手持尘笏，尘笏象征拂除世俗杂质及烦恼，寓意人生纯洁无忧。另有童子戏骑竹马，应具多层寓意，骑马比喻马上，童子骑马即马上添丁。马又蕴含平安之意，竹子更比喻谦逊、忠诚、正直。再有童子玩戏蝈蝈，蝈蝈古称“螽斯”，为《诗经·周南》名篇，文中有“宜尔子孙，绳绳兮”之句，寄意子孙兴旺，世代昌盛。整体而言，该碗所绘婴戏图反映了古往今来帝王祈求人寿年丰、多子多福、望子成龙的美好愿望。成窑青花一改永宣以来雄健豪放之风格，其娴雅秀丽，质臻至美。无论嘉万二帝，还是雍乾父子皆为之醉心痴迷。刘子芬《竹园陶说》评曰：“成窑画笔古今独步，盖丹青妙手寄其心力于瓷片之上，故能笔细如发，用青如用墨，点染描画，各臻其妙也。”当今无论博物馆及私人收藏，或以收藏成窑为傲，或梦寐求之。据朱汤生录，成化珍瓷完整之器，无论纹饰风格，全球仍属私人收藏者仅二十余件，见《The Emperor's Broken China： Reconstructing Chenghua Porcelain》，苏富比，1995年，页116-29）。此类婴戏纹碗绘二十子，属于私藏者寥寥无几，在国内拍卖会场上也是首次出现。从紫禁城中的皇家日用，到大英贵族的堂上秘珍，历经五百多年风雨沧桑，如今以完璧之身，重回故土，实在弥足珍贵，值得引起重视。