来源：欧洲私人收藏。附证书。埃德加·德加（Edgar Degas 1834-1917）印象派运动的创始人之一，是一位以绘画、雕塑、版画和绘画闻名的法国艺术家。他特别认同舞蹈的主题；他的一半以上的作品描绘了舞者。他被认为是印象派的创始人之一，尽管他拒绝了这个词，他更喜欢被称为现实主义者。他是一位出色的画家，尤其擅长描绘动作，这可以从他对舞者、马场主题和女裸体的演绎中看出。他的肖像以其心理的复杂性和对人类孤立的描绘而闻名。1845-1853年，德加就读于颇具声誉的路易大帝中学，并以自身的绘画技能迅速在那里小有名气。1853年，18岁的德加，他得到了在巴黎卢浮宫临摹大师的许可。（在19世纪，有抱负的艺术家通过试图临摹大师的作品来发展他们的技术。）1855年，德加见到了安格尔，安格尔给这位年轻人的建议是，“画线……画很多的很多的线，无论是记忆中的线还是‘自然’中的线。”他的话，成为年轻的德加的信条。同年，巴黎世博会也使得德加有充分的机会学习德拉克罗瓦和安格尔的作品。同年4月，德加获得了巴黎美术学院的录取，在路易斯·拉莫特（Louis Lamothe）的工作室，受到了正规的绘画技能训练。1856年，德加离开了学校，花了三年的时间在意大利旅行、绘画和学习。在意大利，他临摹了达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、提香和其他文艺复兴艺术家的大量作品。到1860年，德加已经临摹了超过700张画作，主要是意大利文艺复兴早期和法国古典艺术的作品。正是在这一时期，德加在高深、学术性和古典艺术的技巧上学习并取得了成就。1859年，德加回到了巴黎。1862年，当德加正在卢浮宫里临摹一幅委拉斯开兹的画时，机缘巧合下遇到了马奈。1862-1868年，经由马奈的介绍，德加认识了这个团体中的年轻艺术家们，德加已经成为包括马奈、雷诺阿、莫奈和阿尔西斯莱在内的一群前卫艺术家的杰出成员。常常聚集在盖尔布瓦咖啡馆，他也成了德加创作历程中重要的触发器，对德加的转型产生了助力。1865年，在沙龙展出《新奥尔良城的灾难》。1869年，绘制肖像画。和马奈一起信在滨海布洛涅和对瓦勒里昂库沃县。凭记忆创作风景画，并仔细研究赛马和骑手。1870年，普法战争期间，德加自愿加入了步兵团，射击训练给他的眼疾第一次发作，在他的余生中，他的眼睛问题一直困扰着他。1872年，他和弟弟雷内一起经由伦敦来到纽约和新奥尔良，他们的舅舅米歇尔·米松在那里做棉花生意。德加创作了许多作品，其中许多是描绘家庭成员的作品。德加在新奥尔良创作的一件作品描绘了新奥尔良棉花交易的场景《新奥尔良的棉花交易》。1873年，德加回到了巴黎。普法战争后，盖尔布瓦咖啡馆的艺术家群体开始重新聚会，但此时艺术沙龙和艺术批评家们似乎比以往任何时候都要暗淡、消沉。也正因如此，当莫奈提出组织一次由社团成员出资举办群展时，很快得到了大家的认同。1874年4月15日，第一届印象派画展在巴黎卡普辛大街开幕。德加展出10件作品。1876年3月30日，第二届印象派画展开幕，德加展出24件作品。爱德蒙·杜兰蒂发表《新绘画》，其中包含对德加的长评。同年，进行独幅版画和蚀刻版画的创作。1877年，德加在第三届印象派画展中展出25件作品。1978年，《新奥尔良的棉花交易》被波城市立美术馆以2000法郎的价格购买，这是他的作品首次在博物馆展示，同年，作品首次在美国展出。1879年，第四届印象派画展。这年德加同时创作油画和粉彩作品，并出他所画的观众。1880年，第五届印象派画展。著名画商杜朗·卢埃尔购买了德加的作品。1881年，在第六届印象派画展中展出了小芭蕾舞演员的雕塑。1882年，创作首件关于女帽店的作品和熨衣女的作品。未参加第七届印象派画展。1883年，杜朗·卢埃尔在伦敦为一些艺术家举办展览，其中包括德加。1886年，在第八届印象派画展中，德加展出裸女系列，和乔治·修拉的《大碗岛的星期天下午》一起成为展览轰动的焦点。1888年，创作十四行诗，将舞蹈、赛马、歌手作为艺术题材。1892年，几乎停止创作油画。9月在杜朗·卢埃尔的画廊第一次举办个展。展出风景画。德加生前仅举办过两次个展，这便是其中之一。1900年，在法国艺术一百周年大展中展出两幅油画和5幅粉彩画。1901年，几乎完全失明，除了在大尺幅的版画上用粉笔粗略地绘画外，几乎不能进行新的创作，有时他会在画架前抚摩自己以前创作的作品。1911年，在福格艺术博物馆举办第二次个展。1914年，作品被卡蒙多收藏，并将其中的一些捐赠给卢浮宫。1917年，9月27日，德加去世。被安葬在蒙马特区公墓的家族墓地里。瞬间的永恒在这幅《芭蕾舞者》中，一个拿着扇子的芭蕾舞演员正在空荡的排练室里，她闭着眼睛，或享受排练间隙的宁静，或是思考下一个动作。德加通过舞者站立的体态，拿着扇子的手臂摆放位置，表现出一个芭蕾舞演员特有的优雅姿态。这幅画运用褐色和灰色做背景，衬托系着蓝色的蝴蝶结的白纱裙的舞者，捕捉了“瞬间的永恒”。德加 舞蹈题材绘画的痴迷者芭蕾主题于德加来说，就像睡莲主题于莫奈，几乎成为了艺术家的标签和代名词。虽然大多数印象主义者选择用油彩探索他们最喜欢的主题，埃德加·德加又向前走了一步，他用油彩、色粉、蜡笔、铅笔、墨水，甚至是蜡模，来表现激发他创作灵感并钟爱一生的主题芭蕾舞女演员。德加对运动的迷恋变成了终生的痴迷，舞蹈为他提供了研究运动中人的形象的绝佳机会。从舞台和门厅，从更衣室到巴黎歌剧院芭蕾舞团的排练室，朴素的芭蕾世界是他艺术的中心主题。他在多产的职业生涯中创作了近2000部作品，其中一半以上的作品致力于舞者和他们排练的日常生活。德加用耐心、敏锐的目光，捕捉到了舞蹈演员的优雅，以及他们在舞台上的私密时刻。在他的画中，年轻的女孩们经常被描绘成在酒吧前伸展身体，调整她们的长筒袜和头发，拉起她们的胸衣，或者看起来精疲力竭，疲惫不堪。他展示芭蕾舞演员是真正的人，而不是美丽的，虚幻的生物。作为印象派的大师，德加的油画、雕塑、素描等样样皆精，尤其值得称道的是他的色粉画，他的色粉大多取材于芭蕾舞女题材，从多角度描绘台上台下的舞女，色彩强烈，笔法娴熟，造型优美，表现力强。