此炉为哥窑经典造型，式样脱胎自商周青铜礼器簋。唇口微外侈，束颈，鼓腹，圈足，腹出双鱼耳，底遗六支钉痕。通体施米黄釉，除炉内挂釉稍薄外，釉层肥厚，釉色柔和润泽，釉面密布交织如网的“金丝铁线”开片纹，纹之大线呈黑色，纹路较深，小线呈土黄色，纹路较浅，釉面有棕眼。修足规整，圈足底露胎处近似铁锈色，支钉痕等距排列，呈圆形。将哥窑列入宋代名窑，最早见于明朝宣德年间的《宣德鼎彝谱》：“内库所藏柴、汝、官、哥、钧、定”，可见最晚至元末，哥窑已列入宋代名窑，且成为重要收藏对象。传世宋哥窑器主要收藏于北京故宫博物院和台北故宫博物院，如本品之鱼耳炉者，两岸故宫均有典藏；另见中国国家博物馆，大英博物馆等均有相关收藏；上海元代任氏家族墓葬群中亦曾出土两件类似鱼耳炉。这几件鱼耳炉的烧制时代有标为宋代，亦有注成元代，然造型、胎釉、片纹等风格特征大同小异，包括本品在内，其具体生产时间应不会相差很远。分歧关键在于此类传世哥窑器窑址至今不明，主元代者多认为哥窑实系元代杭州老虎洞窑，所以官哥难分，有的标注为官窑。比照本品鱼耳炉，与以上两诗的描写无疑非常贴合。鱼耳形制与六支钉自无需赘言，最关键的还是对胎釉特征与片纹风格的描述。传世哥窑采用石灰碱釉，这种釉在高温下烧结时粘度很高，若经多次上釉，釉中未熔石英和气泡就会增多，使进入釉层的光线发生折射，从而使釉面获得一种柔润如玉的效果。如本品，釉面若堆脂，泛柔和的酥油光，局部釉色米黄中微泛淡粉色红晕，正所谓“本来无火气，却似有云氲”。本品釉面还留有较多“棕眼”，由于施釉较厚，内含水分子较多，焙烧时坯体内水分子大量溢出，使处于熔融状态的釉层出现像毛细管一样的小孔，烧成后，温度降低，釉汁还来不及将小孔填平补齐，釉面即已凝固，于是形成“棕眼”。后世仿品釉面要相对光洁匀润，然美则美矣，韵犹未也，传世哥窑瓷的古雅神韵却是仿品所不及的。传世哥釉器的独特还在于片纹风格，所谓“色犹缬鳝纹”，缬，有花纹的丝织品，缬鳝纹即如鳝鱼皮上的花纹。这是一种自然的不规则曲线，错综交织，如本品之片纹，长短深浅不一，纹路屈曲交错，细柔者尤似游丝，变化万千。后世哥釉仿品纹路多直线则往往失于呆板，虽“金丝铁线”却只有呈色的区分，不见“丝”与“线”的微妙质感区别。另外诗里还提到“绛土色”，此处应指哥窑的“铁足”问题。《说文》，“绛，大赤也。”绛土色即为红土色。乾隆指出“谓铁误为听”，不仅纠正呈色上的差异，也指向质地上的差别。本品支钉痕及圈足露胎处均呈土红色，局部釉薄处尤其能见出“绛土色”胎骨。综上所述，本品鱼耳炉与清宫旧藏传世哥窑鱼耳炉特征一致，实系不可多得的传世哥窑器珍品。来源：日本东京中央拍卖，龙泉堂坂本五郎旧藏