徐悲鸿（1895～1953），江苏宜兴人。二十岁赴沪谋生时，结识高奇峰，书法得康有为亲授，曾入震旦大学学习绘画，并考察德、比、意国美术。1944年任中国美术学院院长，1946年任北平艺专校长，1950年任中央美术学院院长、中华全国美术工作者协会主席。毕生从事美术教育，奠定了以写实为基础的现代中国美术教育体系。著述颇多，有《徐悲鸿艺术文集》等。上款人简介：冼星海（1905～1945），曾用名黄训、孔宇，祖籍广东番禺，生于澳门，作曲家、钢琴家，有“人民音乐家”之称，《黄河大合唱》最广为人知。1937年全国抗战爆发后，参加上海话剧界战时演剧二队，进行抗日文艺宣传。1938年十一月赴延安，后担任鲁迅艺术学院音乐系主任。此幅作品便是1938年初，冼星海客居上海之时，徐悲鸿先生为其所作。在此抗日战争爆发期间，徐悲鸿创作了大量关于狮子的题材，表达了自己的浩然之气和抗战中对中国无限的希望。此幅《雄狮》亦为此时之作，描绘一只身姿挺拔、强健、威武的公狮立于岩石之上，回首望向背后，鬃毛迎风飘动，形象顶天立地，几乎占满了整个画面，全身好像处于一种激动、愤慨的状态之下，传达出一种愤怒和力量。在此画中，徐悲鸿显示出其成熟的风格，在整幅画的造型上来说，徐悲鸿运用中国传统的线条将狮子的形体准确、形象、生动地描绘出来，画中很娴熟地运用了西方透视和解剖学的方法，简单几笔就将狮子的整个结构显现于纸上。悲鸿大师对画面节奏的把握非常恰当，运用浅淡的颜色将整个画面渲染，雄狮的腿、身体、脚下的石头简单勾勒、描绘，但同时也不是其色彩，同时徐悲鸿特别突出公狮的头部，在对鬃毛的描绘上，运用了更多的重墨元素，增强了整幅画的力量感和肃穆感；狮的眼睛成为整幅画的点睛之笔，眼睛瞪大，目光坚定，一种愤慨的坚定气氛顿时贯穿全画。此件作品不论从作品的题材、形态、气势、以及作品的篇幅、创作时间的特殊背景等各个方面，都全方位显现出作品特殊的历史、文化审美等多方面的综合价值。由此而产生的巨大的收藏和传承价值，再者以雄狮为表现主题和内容，是极为珍稀的，称其为传世之凤毛与麟角，当是无庸质疑的。