|清嘉庆“曲水流觞”挂屏|古代织绣作品除却其实用性之外，具有观赏性质的织绣作品在形式、题材和技巧上，有着独特的韵味。清代是刺绣的全盛时期，可谓流派繁多，名手竞秀。|精彩的织绣作品除了具有熟练的运针技法，还与其画面的构图、色彩……相得益彰，这其中时常有当时名家雅士参与设计绣稿及指导绣制。其间所涉及题材包罗万象，历史故事、神话传说、山川人物、花鸟风景……由此将传统中国画的精髓引入刺绣之中。|“曲水流觞”是文人墨客理想的生活状态，也常常流露于笔端，成就一幅幅精美的画作。|“曲水流觞”之俗，溯其源流，远在秦汉以前的周代，已有“水滨祓禊”之俗。祓（fú），是祓除病气和不祥；禊（xì），是修洁、净身。祓禊是通过洗涤身体，达到除去凶疾的一种祭祀仪式。论语中有“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。”描绘了一幅春日水边郊游图。“曲水流觞”是上巳节中派生出来的一种习俗。那时，人们在举行祓楔仪式后，大家坐在水渠两旁，在上流放置酒杯，任其顺流而下，杯停在谁的面前，谁即取饮，彼此相乐，故称为“曲水流觞”。|这幅清嘉庆刺绣挂屏，再现出“曲水流觞”此千古佳话。画面中春日花开，曲水之滨，居中为一亭台，一长者端坐其中，正在舔墨挥毫，那必是书圣王羲之正在书写千古不朽的《兰亭集序》。|兰亭修禊的召集人，正是东晋名士、大书法家王羲之。画中的文人雅士一派恣意昂然之态，仿佛让人回到永和九年（353年）三月初三的那个上巳节。王羲之与其亲朋谢安、孙绰等人在兰亭修禊后，在清溪两旁席地而坐，做流觞曲水之戏。各人分坐于曲水之旁，借着宛转的溪水，以觞盛酒，让盛满美酒的觞顺流而下，置于水上停于某人之前，他就必须即席赋诗。|据史载，在这次游戏中，有十一人各成诗两篇，十五人各成诗一篇，十六人作不出诗，各罚酒三觥。王羲之将大家的诗集起来，用蚕茧纸，鼠须笔挥毫作序，乘兴而书，写下了举世闻名的《兰亭集序》，被后人誉为“天下第一行书”，王羲之也因之被人尊为“书圣”。美国加州私人收藏画面自右往左，一童子在上流放置酒杯，任其顺流而下；一书生、一官人席地而坐，似已微酣；右下方，一书生双手背拢，俯身等待童子端起羽觞；亭台前方，一童子双膝跪地，手持竹竿，似已将远处的羽觞拨弄靠近，正在端起，而亭台内的长者双眼微眯，似已等不及享用这美味佳酿；亭台往左，两书生结伴而行于回廊，两书生对坐于石桌，一侍从双手托盘盛羽觞正运往上游。画面中，四位青衣短褂的门童侍从与九位达官名流的束发、帽冠、宽衣阔袖，锦绣华服形成鲜明的对比，体现着等级差别和时代特征。画中的两只白鹅，正是书圣的酷爱，那分明就在兰亭鹅池。整幅画面，竹石松柏、亭台回廊、繁花锦鸡错落有致，布局大气磅礴。正如《兰亭集序》中写道“此地有崇山峻岭，茂林修竹；又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。”整幅挂屏门幅宽大，绣工精致，针法变化多样。除了运用大量的平针、齐针外，以接针、滚针表达潺潺的流水和袅袅的云烟；以刻鳞针表达锦鸡、白鹅蓬松的羽毛；以松针刻画松树针叶；以三蓝绣表达山石、花卉的层次；以锦纹绣表达服饰的纹样；以冰纹绣表达回廊的础石。正如绘画中不同技法的表达，刺绣中采用不同特质、色彩渐层的丝线，用不同针法的穿引，透过绣师缜密的巧思及纯熟的技艺，在针尖处妙生乾坤。千年风流曲水间，万古流殇非等闲。“曲水流觞”是一个让文人进行精神交流和精神游历的空间。文人虽未移步，但他们的心已随那一弯曲水流淌，畅游山川湖海之间。自然山水因文人气质融于其中，而使山林不休；“曲水流觞”正是因其简淡幽远的自然气息而感人，风雅长存。=----三水仓