签名潘鹤 说明 《孺子牛》紧绷着全身，右边的前蹄因用力而折过来用蹄背撑住。牛头低向地面，牛角向前冲，整个身体凝聚着巨大的力量，仿佛马上就要迸射出来。体现了改革大潮中，人民群众意气风发、吃苦耐劳和勇往直前的精神。此件雕塑作品形体从里边尽量向外膨胀、扩展，而外边却有一相反的力量向里挤压，表现形体的“雕塑美”“生命力”充分发挥雕塑美的同时也仍然保持了有利的渲染效果，这正是发挥所长，匠心独运了。在1987年获全国首届城市雕塑评奖最佳奖。潘鹤，1925年生于广州，是广州美术学院终身教授，曾获中国美协授予“中国美术奖·终身成就奖”，并评价他“是影响20世纪中国雕塑创作发展进程和教学体系形成的巨匠”。代表作有《艰苦岁月》《孺子牛》《珠海渔女》《广州解放》纪念碑等。在70多年的艺术生涯中，潘鹤创作了100多座大型户外雕塑，分布在国内外68个城市，多件雕塑被国家级美术馆及博物馆收藏。潘鹤是“岭南雕塑”的代表人物，有着鲜明的个人风格，在艺术形式上强调“解放思想，别出新意”，善于寻找形式与主题之间“完美的结合点”，在雕塑中展现“真善美”，传递对人性真诚的信念。《艰苦岁月》：一次意外的成功1956年，潘鹤创作了《艰苦岁月》，作品后来被收录进小学课本里，成为一代代中国人熟悉的革命雕塑。但在相当长的一段时间里，《艰苦岁月》都被误认为讲述的是长征的故事，直到潘鹤后来多次向媒体纠正，真正的创作对象其实是海南游击队。当年，解放军总政治部为了庆祝建军30周年筹备美展，向全国各地美术家征集作品。潘鹤去海南搜集素材，被海南游击队在孤岛奋战20多年的事迹所震撼。又走访了曾任海南岛游击队司令员的冯白驹，并根据最感动他的情节，潘鹤创作了一幅油画素描稿，表现衣不蔽体的战士睡在暴风雨的树林间，冯白驹独自凝望着织网的蜘蛛。但这幅作品后来被否了。潘鹤不服气，于是就改做成了雕塑送展，以《艰苦岁月》为题目。当时潘鹤是做好了受批判的准备，结果却获了奖，大大出乎他的意料。直到后来，他才知道其他人以为《艰苦岁月》表现的是长征时的艰苦岁月，引起了对往事的追忆。但当他想更正时，却被当时收藏作品的馆长拒绝了。直到几十年过去，他才有机会对此作出解释。《孺子牛》：拔除落后的意识潘老的另一件经典之作《孺子牛》创作于改革开放时期，创作过程也是历尽曲折且耗时漫长。《孺子牛》为深圳市政府委托潘鹤创作的作品，位置设在市政府大厅内。立意反复纠结三四年，潘老就提出了做一头“牛”的方案，并解释“因为我们这一代人与牛很有缘分，开始是俯首甘为孺子牛，新中国成立后做了‘牛鬼蛇神’，现在国家荒芜了，要重新开荒了，责任落在我们身上，就做开荒牛。”在潘鹤看来，他做的不仅仅是一头牛，而是把马路上千千万万推土机也看成开荒牛；开荒牛使劲拖拽的也不是树根，是未拔除的官僚意识、保守意识、落后意识，它们根深蒂固，如不拔除，中国的将来也不会有发展。牛的一只前脚呈跪姿，代表这一代人鞠躬尽瘁。《孺子牛》刚完成的时候，很多人表示不理解，反对声一片，直到后来邓颖超同志来深圳，看了这个雕塑非常感动，说孺子牛不仅是深圳特区的标志，也是共产党的标志：拔掉穷根、埋头苦干。这才让孺子牛留到了现在，逐渐深入人心。《孺子牛》在第六届全国美术展览中获得金质奖，并成为了改革开放精神的“世纪象征”。《珠海渔女》：爱情造就的艺术故事1982年，潘鹤为珠海创作了《珠海渔女》，这件作品在当时同样遭受了质疑，很多人不能接受以女性形象代表珠海。潘鹤耐心解释，这件作品的创作故事是海龙王看到人间的变化，派女儿前去视察，结果女儿爱上了人间，不愿再回到海底生活。“我不管男人女人，只想表达真实的感受和想法。美好的女性带来美好的希望。”所幸的是，珠海政府顶住压力支持项目继续推进。这才有了如今《珠海渔女》手戴玉镯、颈配珍珠、身披渔网，面带微笑托举着明珠，含情脉脉地欢迎四面八方游客的美丽景象。作为新中国第一代雕塑家，潘鹤的作品始终紧扣国家发展的时代脉搏。潘鹤的每一件作品几乎都与一个特定的历史时期、事件或人物相关联，与中华民族的命运同呼吸。正如雕塑家钱绍武所评价：“潘鹤的雕塑作品，像史诗一般精炼和凝重，真切与深刻地讴歌了中国人民的斗争和胜利。”