坐着的女人 纸上水彩、水墨，左下角有签名。 31 x 22 cm - 12 1/8 x 8 5/8 in. 纸上水彩、水墨，左下角有签名。 证据 私人收藏，法国
我们所介绍的坐着的女人说明了画家特有的方式。模特坐着，用她的剪影描绘出纸片的空隙，她是纸片上唯一的居民。然而，这个人物的素描却用了非常经济的手段，很少的线条，很少的色彩，只剩下她领口的蓝色，皮肤的粉色，衣服的淡紫色。深邃的黑色在纸上优雅而蜿蜒的线条安排下，沉稳地构筑了构图。粟裕的精湛技艺表现在娴熟而惊人地将水彩运用在支架上，利用颜料的不均匀稀释，在一些地方产生了飘忽不定的细微差别。雌雄同体》揭示了单于作品的核心主题之一：女性的表现，他喜欢描写女性的裸体或衣着，有时是以非常大胆的姿势。这里所使用的书法风格，让人联想到中国的艺术传统，联想到满与空、画与留纸并重的科学。在西方现代主义与深邃的亚洲印记之间，桑妤以简约优雅的姿态赋予女性更新的表现。
SANYU 常玉粟裕1901年出生于一个拥有四川省最大丝绸厂的家庭。在随从的鼓励下，他早早就表现出对造型艺术的倾向，他跟赵熙学书法，跟父亲学绘画。漱玉在上海大学学习后，在1919年的一次旅行中发现了日本，也发现了决定定居的法国。从1923年起，他就住在蒙帕纳斯区，与前卫派的主角、巴黎学院的成员们擦肩而过，并参加了大鼻子学院，在那里他得到了完善的训练。作为第一代进入法国艺术圈的中国画家之一，桑榆深深地沉浸在西方文化中，并选择在光之城生活了一辈子--与林风眠等一些同胞不同。三余的作品以其对本土文化的参考和对西方现代艺术的借鉴而脱颖而出。他在那里发展出的净化美学让人想起了巴黎学院的一些主角的方式，如布兰库西或莫迪利阿尼。和他一样，中国画家也开始了先进的线条风格化和解剖变形，让人联想到独特的莫迪里安方式主义。在画布或纸张上反复出现的孤立的图案，以一种遥远的回忆形式，唤醒了对巴大山人创作的记忆，巴大山人是18世纪的书法家艺术家，三余对他的崇拜无极限。