款识：GEO.CHANN（右下） |来源|美国 私人收藏||附艺术家家属亲签之原作保证书||陈荫罴|陈荫罴12岁时随父亲从祖籍广东中山移居美国。1934年就读于洛杉矶奥蒂斯艺术学院，并随后取得了硕士学位，他的创作奠基于中国传统文化的根基上，50年代美国抽象表现主义，强烈地启发他创作的方式。陈荫罴的作品反映了二十世纪海外华人如何进行文化上的坚守与兼容，在东西方的文化语境中顽强地绽放出独特的艺术之花；他的艺术生涯抽取于东方艺术中凝重的历史感，却吸纳西方艺术中自由的气息，使之呈现出诗性的时空重迭。|陈荫罴早年学习西画，描绘所见到的人物与街景，他用浓烈的色彩、富有节奏的黑色线条，常常几笔便刻画出了人物的面貌与精神内在，他认为：「中国画家用心灵作画，西方画家则用眼睛作画。」他的早期作品深受欧洲写实主义画派，画面时常探讨中下阶级生活情境。《裸女》（Lot 128） 低头的女性透过明暗阴影的笔触，画作简单的中式背景平实无华，简略的笔触带出部分光影的感觉，在一片暗赭色的色调之下，社会写实主义的风格无疑透露了陈荫罴早期作品中的人道主义温情与关怀。|1947年陈荫罴从美回国，任广州岭南大学客座教授，此段时间与书法家黄君璧和赵少昂一起研习书法，对其后的艺术创作产生了巨大的影响。1950年返美后，对中国文字演化的领悟与抽象表现主义结合，创作于50年代中期的《书之间》（Lot 126） 色彩典雅而富有秩序感，整个画面的空间感强烈而微妙，在这幅画面的边缘仿若历经岁月的洗礼，其中蕴藏色彩层层迭迭的轨迹，白色的线条及其阴影赋予了无穷尽的空间铺陈，沈淀出多重的想象，历史的、社会的、文化的……。艺评家石瑞仁：「陈荫罴着手将东方品质成为他创作的原点。从一开始，他就强烈的关注自己的身份以及民族文化遗产，在追求审美形式的抽象表现主义主流语境中，他积极的融入了传统文化元素，中国书法成了他直观运用的象征性元素。」观看这幅作品时，其感受一如中国文字从甲骨、竹简、钟鼎、篆、隶、楷、草、行的演变，历史在这里一层层的迭加，交织着种种复杂的文化情怀，对文化上的追求、创作上的求新、理念上的坚定与怀疑，夹杂着某种忧郁的情绪以及漫长的岁月中时间一层层的磨砺。|时隔20年，创作于70年代《桃花源》（Lot 127），其意境取自于东方最美好的文人向往的《桃花源记》，画面被铺天盖地的红色及粉色弥漫，看似涂鸦的笔触实则有序的布局，游丝般的蓝绿在其间穿梭，若有若无的空间被建构后破坏，然后再次重生，正如艺术家此时创作力最旺盛时的心态，他解构了中国文字书写的直观表达，却又试图在整个画面中给予汉字空间结构以极大的尊重。从《桃花源》开始，艺术家进入了一个色彩丰富的时期。展示了他对色彩的细致捕捉，以及从混沌中建构秩序的能力。《桃花源》是此系列的成熟之作，看似简单的形式感，传达出探索者深深的孤独与执着，镶嵌在画面中的符号，演绎于中国汉字的空间结构，而那星点的白色，亦微妙如留白般给了画面以呼吸的生机。|作为一个早年移居西方的异乡人，陈荫罴的抽象绘画根源自「中国经验」的追寻和挖掘，但他融合西方现代主义创作的前进思惟，汲取双方养分后发展出独特的抽象艺术，在确立自身文化身份的同时，建构了中国现代艺术发展绝佳的例示。