出版：1.《林风眠》图9，人民美术出版社，1957年。2.《中国民初画家》1980年三月刊P64，艺术家出版社，1980年。3.《现代美术家·画论·作品·生平——林风眠》图41，上海学林，1988年。4.《现代美术家·画论·作品·生平——林风眠》图41，上海学林，1996年。 签名：林风眠 钤印：林风暝印（朱） 林风眠 1900年生于广东梅州。1919年赴法国学习绘画，入巴黎国立高等美术学校。1925年出任北平艺术专科学校校长兼教授。1928年受蔡元培之邀任杭州国立艺术院校长，倡导中西合璧的艺术运动创作经验和理论。解放后，任上海中国画院画师、中国美术家协会上海分会副主席。1977年定居香港继续从事艺术创作至晚年。作品曾入选法国秋季沙龙。曾在北京、法国等地举办个展，是享有国际声望及地位的中国画家之一。“记得很久以前，傅雷先生说我对艺术的追求有如当年我祖父雕刻石头的精神。现在，我已活到我祖父的年岁了，虽不敢说是像他一样的勤劳，但也从未无故放下画笔。经历过丰富的人生经历后，希望能以我的真诚，用我的画笔，永远描写出我的感受。”——《林风眠全集》画家自述世纪先导·林风眠2020西泠春拍中隆重推出的“风在起时-纪念林风眠诞辰120周年特别专题”中，六幅林氏作品皆创作于1939年及以前。在拍场上获得了众多买家的喜爱和出价，最终六幅作品以总价3507.5万元成交，在西子湖畔为这位老校长送上了一份特殊的诞辰120周年大礼，让更多的人领略到林风眠非凡的笔墨风采和一代大师对我国绘画艺术所作出的贡献。一年之后的2021西泠春拍中，油画雕塑部再次隆重推出“世纪先导·林风眠专题”，其中最为精彩的三幅作品皆为林风眠作于1949年之后。那时的艺术家已经被迫放下教职，后又离开妻女，后从1955年起更落到一人独居的田地，余生以画为伴。就题材而言，主要是风景、仕女、禽鸟、花卉、静物和舞台人物。作品的色调明朗，情绪转为平和，对现实人世的实感演化为对自然和虚幻人物情境的描绘；水墨和彩墨成为主体形式，油画渐少甚至不见了。激越的呐喊和沉重的悲哀转换为宁静的遐思和丰富多彩的抒写。有学者对他这时期的审美情调作过简单概括，说它们“有明快、艳丽、热烈、清淡、幽深、忧郁、寂寞、孤独、活泼和宁静”并在总体上“涌动着大自然的生命，编织着美和善的梦境”。林风眠作品中的寂寞孤独感是诗意的、美的。这诗意既来自艺术家对自然对象（亦即移情对象）的亲切和谐关系，也来自对个人情绪的一种审美观照。而这，又深植于他的气质性格、文化素养和人生际遇。根据最早的出版时间，我们可以推测出《渔舟》应该作于解放后的上海时期（1951－1977年）。那时，才华横溢的他受到排挤，先是被迫免职，后于1952年移居上海。1955年秋，林风眠为了保护妻女，独自一人留在国内，开始了长达36年的独居生活。画面上那个望湖而立的孤独渔夫，应该就是画家自己吧。