款识：大明景泰年制 掐丝珐琅俗称“景泰蓝”，是中国传统手工艺之一，约在公元十三至十四世纪，掐丝珐琅工艺从中东地区传入中国。掐丝珐琅一般以红铜做胎（少数以金或银为胎），胎子成型后，再用细而窄长的铜丝，根据装饰图案所需，焊接在胎体表面；然后将五颜六色的珐琅釉填入凹陷的花纹之中，入窑焙烧；因其焙烧后凝结的珐琅釉会收缩，所以填釉、焙烧的工序需要重复多次，才能使珐琅釉完全充分的填充在盘丝的凹陷位置；烧好之后，还要进行打磨、鎏金等工序方可成器。正是由于掐丝珐琅制作工艺复杂、技术要求严格、成本较高等原因，故其在中国诞生之日起，就被实力雄厚、人才济济的皇家所垄断，秘藏深宫，非一般百姓所能享用。 掐丝珐琅工艺与我国历史悠久的玉器、漆器、青铜、陶瓷等工艺相比，历史要短暂得多，见于文字着录则更少。明初曹昭《格古要论》中首次记录了珐琅工艺的渊源、特点和用途，“以铜作身，用药烧成五色花者，与佛郎嵌相似，尝见香炉、花瓶、盒儿盏之类，多为妇人闺阁中用，非士大夫清玩也。又谓之鬼国窑，今云南人在京多作酒盏……内府作者细润可爱。”从以上记载可以看出，作者曹昭对珐琅器颇有偏见，认为珐琅器只可供妇人使用。但作者也承认“内府作者细润可爱”，道出了皇家珐琅器的精美。《格古要论》是研究我国早期珐琅器唯一的一部文献资料。正是由于记载珐琅工艺的书籍极少，故给珐琅的研究带来了相当大的难度。通过对现存的掐丝珐琅器的排比、研究，研究者们推断出我国最早的掐丝珐琅实物为元代制品。此大尊体量硕大，敞口微侈，束长颈，溜肩弧壁，下敛至足，底承圈足，底心白彩为地红彩书“大明景泰年制”六字三行楷书款，整器通体施天蓝色珐琅釉为地，掐丝装饰各式图纹。颈部及足内满绘高低错落的缠枝西番莲纹，肩部绘璎珞葡萄纹，近足处饰海马纹一周，各纹饰细腻精美，条理有致。瓶身腹部一侧绘荷塘情趣，画中水波澹澹，莲叶亭亭，莲花争艳，芦苇飘荡，百草丛生，鹭鸶细腿长嘴，羽翼丰美，体态轻灵曼妙，鹭鸶历来被誉为“吉祥之鸟”，与莲花、芦苇合绘，取“鹭”与“路”同音，“莲”与“连”同音，寓意“一路连科”，祝福科举仕途顺利，乃古时科举士子求功名时最为喜爱之题材，寓意甚是美好，腹部另一面饰喜上眉梢之景，斜坡上春意融融，花卉恣意开放，并伴有灵芝。画面中下方耸立着太湖石，造型玲珑剔透，其右侧一株大梅树夭矫而立，梅树枝杈主要分为三部分，枝头梅花点点如玉，其上栖息着鸟雀，回首凝视，寓意喜上眉梢，两幅画面可谓相映成辉。近足处斜坡饰海马纹一周，绿色奔腾的波涛之间，奔腾着海马，分以不同珐琅釉填染，彩色祥云点缀其旁，布局繁密，精美有趣。金灿的铜鎏金嵌饰，搭配以各色珐琅彩之绚丽多姿，相得益彰，花纹图案繁复，为明代典型式样。珐琅绘色流畅，与掐丝工艺完美结合，掐丝粗细均匀，线条流畅，色釉丰富多彩，纯正、洁净，鎏金纯厚亮丽，不愧为一件精美的掐丝珐琅艺术品。 参阅： 1.故宫博物院藏 明代 掐丝珐琅花鸟图双耳瓶 2.故宫博物院藏 清代 掐丝珐琅缠枝莲纹兽耳活环瓶 3.北京匡时国际拍卖有限公司，2011春季艺术品拍卖会，编号3078 ，铜胎掐丝珐琅双铺首衔环缠枝莲纹尊 ，成交价RMB 460,000 4.上海匡时拍卖有限公司，2021年春季拍卖会，编号0614， 掐丝珐琅缠枝莲纹大铺首尊 ，成交价RMB 356,500 5.北京保利国际拍卖有限公司，2018秋季拍卖会，编号6372 ，清早期 铜胎掐丝双龙赶珠葡萄纹双耳大壶，成交价RMB 1,610,000
材质：铜