由宋至明，文人士大夫阶层对于赏石之审美兴味经历了数百年之变迁，逐渐出现分野，宋时于移天缩地之山岳形石颇为爱重，石务求拟山。不论东坡“壶中九华”“万古仇池”，抑或米老“宝晋斋研山”尽皆拟山，以“百仞一拳，千里一瞬”为圭臬，以通鸿蒙肇新之世，山岳起伏之时，五岳方镇，四渎涌奔。山之可取，于宋时，在“肖”，而至明，则首重“势”。以石拟山，必是以鸿毛比万钧，纵缩五岳于掌中，则必如蚁丘，弹指而溃，求形则为形所困，不堪赏玩之片石山意终不足取。取势，则得山之精神，如华岳之险峻、岱岳之雄伟、中岳之绵亘，白岳之秀奇……得大岳之气势尤为重要。这种审美取势的出现，与文人画的大兴有着十分密切的关系，文人画中对于“意”的重视要远远超过“肖”，是否具备极佳的意境营造，是文人画高低的重要评价标准，而热衷于赏石的群体在明清时代，几乎全部都是士大夫阶层或文人艺术家阶层，对于艺术品位的追求自然会贯穿于视为良师诤友的赏石之中。此石千寻万仞之壁立，绵亘起伏之群峰，如北方之雄峻之大岳，更兼盘玩数百年之温润皮壳，诚为书斋之中佳品。