款识：泉之源，神所守。温辟寒，净离垢。浴此者，无下寿。甲子七月既望，南海简实卿题，安吉吴昌硕篆，时年八十有一。|钤印：俊卿之印（朱）仓硕（白）虚素（朱） |其实，吴昌硕临《石鼓》的态度是艺术家的审美心态，并非模仿勾勒字体的刻工，其遗貌取神处，也即不拘泥于形似的取气取势处，这是创作家的本色与本质。书法不像画儿可以直接师法自然，书法必须临古，但临古过程也是感受一种活力——生气的过程。临古是体验一种生命节律的美感，要在领悟鲜活的生动机趣，否则徒劳无益。以此去看，我们没有理由否定或非议吴昌硕的《石鼓》书法。那种临本身就是一种再创造，我们从中完全可以感受到缶翁精神，这还不够吗?此外，吴昌硕的隶书十分有特色，师《开通褒斜》、《裴岑》、《太室石阙》、《大三公山》、《禅国山》等碑石，以《汉书秦云》一联为力作，其重、拙、大、雄，实可上溯两汉，睥睨明清了。|吴昌硕的书法有一种落拓不羁、豪迈不群的凤度神采，以气势撼人，属于太阳型表现，不是阴柔一类。这种书风，本质上与明代徐渭乃至上溯到唐代怀素的狂飚书风相一脉。其所师法者，或朴厚雄强，或夭矫奔放，或盘纡纵横，是“积健为雄”的传统，这是与他的个性倾向深契陪合的。|吴昌硕的行草书，多为题画或尺牍，行云流水，参差写去，不加雕饰，亦与画风、印风相吻合。因此，我认为吴昌硕的诗、书、画、印的确已臻他自己所说的“求其通”的通会之境。这是吴昌硕经过数十年磨炼，经过“一日一境界”的觉悟之后的圆融。这种圆融，衡诸历史，并不多见。说吴昌硕的艺术最足以代表文人艺术，最足以体现民族文化的历史与其所处时代的精神气象，谁云不可!|吴昌硕的书法，篆隶以显其尚质朴，行草以显其尚雄放。那里边隐隐有清末民初传统型艺术家欲奋发踔厉的一股意气在。