立軸。設色紅金箋本。款  識：綠野堂。時己卯秋前二日，邗上袁耀擬意。 鈐  印：袁耀之印（白文）、昭道氏（朱文）（見《中國書畫家印鑒款識》第731頁，第3、4印，文物出版社，1987年12月） 鑒 藏 印：仲文鑒賞（白文）、集古珍藏（朱文） 題  簽：袁耀山水中堂。綠野堂。來  源：著名美術史論家秦仲文舊藏。 備  註：本幅袁耀所繪的《綠野堂圖》巨幅大軸，是晚清民國著名美術史論家秦仲文先生的舊藏。整幅作品用明末清初特有的紅金箋繪製，尺幅巨大，非常罕見。紅金箋乃明末清初時期的名貴材料，大多用於繪製紅金扇面，如此巨幅使用，非富貴人家不可得。本幅作品在繪畫技法上與其常用絹本作品稍有不同，但是從造型、線條、山水形態等多方面比對考證，實乃如出一轍，識者當保之。 作者簡介：袁耀（？-約1784） 字昭道，江都（今江蘇揚州）人，畫家袁江之子。畫承家法，長於界畫描繪園林實景，清雍正朝供奉內廷如意館作畫。清康乾百餘年間，畫壇畫風多樣，各派爭奇鬥豔，尤以揚州為甚，人們所熟知的“揚州八怪”為其一派，工筆界畫則以“二袁”最富盛名，有“袁氏畫派”之稱。袁耀流傳至今的作品，往往尺幅巨大，畫風工整華麗，與唐宋元不同的是畫風充滿了文人趣味。 袁江和袁耀二人之間是什麼關係？除去《畫人補遺》一書中說是父子外，還有「叔侄說」和「兄弟說」。「叔侄說」見於《中國畫家人名大詞典》(引《清畫拾遺》)：「袁耀，袁江從子。」「兄弟」說見於秦仲文的《中國繪畫學史》和李浴的《中國美術史綱》二書。不過秦仲文在書中說及袁江和袁耀時，口氣並不十分肯定：「大約還是兄弟。」「叔侄說」和「兄弟說」出現的時間都很晚，而且根據都不充分，所以筆者以為應當以「父子說」為是。 光緒初年成書的汪瑁所著之《揚州畫苑錄》(引《春草堂隨筆》)收入袁耀之名：「袁耀，字昭道，江都人。」這與袁耀作品上的落款和印章上的字型大小、籍貫是一致的。袁耀字「昭道」，取此二字為字型大小，顯然是其父袁江希望他取得與唐朝著名畫家李昭道一樣的成就，並且以李昭道之父李思訓自比。李思訓、李昭道父子在中國繪畫史上是以「青綠山水」和「金碧山水」聞名的畫家，被稱之為「大、小李將軍」。袁江讓自己的兒子以「昭道」為字，從這個細節上，也可以看出袁江繪畫藝術所景仰、所繼承的傳統及審美取向。 袁耀晚年回到揚州從事其繪畫創作，與「揚州八怪」中的畫家羅聘（1733-1799）相識並亦有交往，一起合作繪製圖冊。袁耀大約卒於乾隆四十九年（西元1784年）之後。界畫是我國民族繪畫中很有特色的一門畫科，它在東晉時代已同人物、山水畫並存了，發展到宋、元時期就已達到高峰，袁耀畫藝從師仇英，山水探北宋郭忠恕筆法及趙伯駒、劉松年等青綠山水一脈，同時專工界畫，成為「有清一代推為第一」的界畫家。袁耀更是被後世史論家譽為清宮山水畫家·十大名家之一。 袁江、袁耀的界畫在師承的基礎上更有創新發展。過去界畫都是以樓臺亭閣為主，一棟一椽皆工細可見，而屋宇周圍的山水樹木花卉則是簡單輪廓，缺乏深遠的意境和繪畫的生氣。「二袁」的可貴之處在於畫中樓閣宮殿嚴整規矩，人物極富個性，山水則境界開闊，生機盎然。「二袁」為研究古代建築、社會風俗以及生活場景等提供了可貴的、篤實的歷史資料，並已成為保護物質文化遺產的參照藍本。他們的界畫作品多為國內外各大博物館珍藏，現存的代表作品中，有袁江的《梁園飛雪圖》、《驪山避暑圖》、《春江花月圖》、《出峽圖》、《沈香亭圖》、《海山三山圖》等。南京博物館、北京榮寶齋等藏有袁耀的《阿房宮圖》，《漢苑春曉圖》、《綠野堂圖》，他的另一幅《驪山避暑十二景圖》現存日本。 按照畫家自己的命名，本幅應當稱之為「綠野堂圖」。「綠野堂」是袁江、袁耀父子筆下經常畫的題材之一。「綠野堂」是一處歷史上有典故的建築物。它是唐朝著名宰相裴度的私人園林。裴度任宰相期間，在外削平強藩，居朝定策擁立唐文宗，功業赫赫，是位出將入相的文武全才。他晚年退休至洛陽，在城郊建了園林，以「綠野堂」命名。他在莊園中宴請容留賓客，與會者皆以此為榮，一時傳為佳話。袁氏父子所畫的「綠野堂」，都是環境優美，建築精緻的場所，應當是他們按照當時見到的南方園林建築融會綜合而畫成的，既屬於想像的產物，又有實際的建築物為藍本。