款识：卅五春，悲鸿自以为佳。|钤印：东海王孙、游于艺 |《神骏图》赏析|徐悲鸿（1895-1953）汉族，江苏宜兴人，生于中国江苏宜兴屺亭桥。中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家。自幼随父亲徐达章学习诗文书画。1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等学校任图画教员。1916年入上海复旦大学法文系半工半读，并自修素描。先后留日、法，游历西欧诸国，观摹研究西方美术。1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。1933年起，先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。|骏马非凡马，房星本是星。马是徐悲鸿最擅长的题材，《骏马图》作于1946年，是徐悲鸿绘画中的精品之作，而他自己对于此画也颇为自赏，跋写道“自以为佳”，益见悲鸿先生珍爱之意以及画作之精湛。马，又被称为“房星”，房星是天上的二十八星宿之一，马是房星的精魄。《晋书•天文志》中记载：“房四星，亦曰天驷，为天马，主车驾。房星明，则王者明。”古代圣贤把“房星”和“王者”以及天下的兴衰直接联系在一起，就是说房星的明晦如何与王者的明暗、国家的治乱息息相关，可见马的重要性之一。由此亦可以判断，徐悲鸿在1946年这样的战争环境下绘制此作的深厚意义。所谓“青骊八尺高，踏雪生珠汗”，悲鸿的马，可以发胸中块垒，掘民族精神，徐悲鸿以精湛技艺和开拓精神，开辟了画马的新传统，创造了新高峰。|1938年，43岁的徐悲鸿接受印度诗坛领袖泰戈尔的邀请，赴印度举办展览。10月，徐悲鸿携带大批代表作品从大后方重庆出发前往印度。在印度期间，徐悲鸿与泰戈尔结下深厚的友谊，在加尔各答等地举行作品展，引起轰动。1941年徐悲鸿由印度回国，并将几年来游历卖画所得近10万元美金全部捐出用于抗战救灾。徐悲鸿的爱国行为印证着他的内心世界，期冀自己也像骏马一样报效沙场。所谓“行天莫如龙，行地莫如马”，马是甲兵之本，国之大用。古往今来名马留垂青史者无数，周穆王有八骏，秦始皇有七骏，汉文帝有九逸，唐太宗有六骏，吕布有赤兔，刘备有的卢，魏武有白鹤，隋文帝有狮子骢，唐德宗的玉花骢，王者与名马的因缘自古而深。马留下盛名者比比皆是，例如骅骝、绿耳、追风、白兔、蹑景、追电、浮云、紫燕骝、绝地、绝尘、绝影、惊帆、赤龙驹、龙骧、闪电、飒露紫、白蹄乌、凌云、照夜白，尤其是在交通不发达的古代，马在人们生活中的意义极为重要。悲鸿笔下的骏马显然骁勇异常，马——最能反映徐悲鸿个性，最能表达他思想感情。徐悲鸿的马受到人们喜爱，除了他下过苦功之外，更重要的是他倾注感情于其中，并将这种情感化作一种精神、以马为载体而表现出来。民族大义、忧患意识贯穿了徐悲鸿的一生，他笔下的奔马蕴涵着强烈的英雄主义色彩。徐悲鸿以画马著称于世，泼墨写意或兼工带写，塑造了千姿百态、倜傥洒脱的马，他画的马既有西方绘画中的造型，又有中国传统绘画中的写意，融中西绘画之长于一炉，笔墨酣畅，形神俱足。徐悲鸿是承前启后的大家，在马的绘制上，他对继承传统和创新技艺都有自己的独到之处。前者上，他主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画之可采者融之”，在创新上，他推崇写生，因为“美术之大道，在追索自然”。悲鸿对马这一实物用过极长时间的功，并云：“以马论，速写稿不下千幅，并学过马的解剖，熟悉马的骨架、肌肉、组织。又然后详审其动态及神情，乃能有得”，徐悲鸿一生中确实画过数以千计的马的速写稿，熟悉马的气质、马的结构、马的日常活动，和在技巧上需要创造的独特的表现手法，因此他笔下的马，无论奔马、立马、走马、饮马、群马，都栩栩如生。|《神骏图》作为徐悲鸿的精品之作，造型准确，用笔坚实，奔放处不狂狷，精微处不琐屑，骨壮体强，气势磅礴，形神俱足。虚实相间的笔触，浓淡、干湿互衬的墨气，有着一种特殊的中西技法结合之时的浑然感。《骏马图》静中有动，马的颈部和腹部以软毫笔着浓墨一笔勾画，表现出肌肉的力度。马的鬃毛和尾部在运笔施墨上毫无凌乱之感，落笔有神，表现出骏马驰骋时鬃毛飞扬的飘逸洒脱。徐悲鸿的马象征着一种活力，更象征着一种精神。　徐悲鸿的作品，无论是油画、国画还是素描，在中国近现代艺术史上都占有重要地位。徐悲鸿先生一向主张艺术家应具“寥廓胸襟”、“峻极至德”，他的艺术信仰与《骏马图》散发出的艺术魅力完全吻合，天地的冲融博大，造就俊杰，丹青的造化神奇，造就了悲鸿。近年来，徐悲鸿的马价格不断攀升，其作为艺术品的收藏意义和艺术价值都不断被藏家重新认定。观《骏马图》，感受悲鸿先生在艺术界的寥廓胸襟，以及在艺术求索上的峻极至德，真真人如其画，画应其人。