材质:布面油画 著录:出版：《陈可》，Kehrer Verlag，海德堡，德国，2009，p.82 & p.85 & p.143。 题识:签名：可，2006；陈可，英雄归来 The Return of Hero，oil of canvas 215 × 215cm Chen Ke 2006（背面）
来源：1.香港，苏富比，2011，Lot1062；2.亚洲私人收藏。展览：1.双性社会中的女性：中国当代艺术家作品展，当代唐人艺术中心，曼谷，泰国，2006；2.ForeverYoung：70+当代艺术群展，Holly'sSpace，上海，中国，2021。图录：《双性社会中的女性：中国当代艺术家作品展》，曼谷当代唐人艺术中心，曼谷，泰国，2006，p.29。作为中国“70后”版块最重要和最受关注的艺术家之一，陈可从20岁画想象中的小女孩到40岁把100年先锋的包豪斯女孩带回当下，她坚持通过解读这些女性角色来表达自己对时间和生活的体验，传递女性力量。早期作为“新卡通一代”的代表人物，她的作品在淡淡的忧郁中透露着温暖，以漫画般可爱的造型与温柔的用色，勾起关于童年与家的回忆，触动着人心中最柔软的部分。她笔下最经典的“小女孩”温暖了无数人，也启发了后来更年轻的创作卡通的艺术家。她以最单纯最敏感的触角去近距离观察青春岁月的个体困惑，也正因如此，这个时期的作品干净直接，有一种直抒胸臆的俐落。《英雄归来》创作于2006年，呈现了小女孩与鱼形坐骑一同浮游在水中，等待熊形人偶天使归来的梦幻场景，在叙事上拥有极大的想象力和丰富性。孤寂的女孩身处超现实的时空当中，以略带不食人间烟火的姿态对抗着颠倒的现实，集中体现了陈可早期作品中高度情景化和叙事性的特征。端坐在一角的小女孩与巨大的背影人物形成强烈的对比，水流晕染效果的棕色背景与滴落感的白色颜料营造出引人入胜的神秘意境，构成了画面整体的戏剧氛围。蜡烛烧尽的流淌痕迹昏暗忧郁与女孩瓷白肌肤上的凝固表情相呼应，更营造出暗流涌动的情绪张力，展现了艺术家对画面氛围非同一般的驾驭能力。与此同时，或许来源于对自身文化背景和传统美学的感悟和理解，陈可在作品中更多选用了水墨式的层层晕染作为背景，使得卡通风格的绘画中也弥漫着一股中国文人画内敛的情绪表达，创造出一种奇异的超现实舞台魅力，构筑了流行文化下艺术创作的崭新形态。小女孩是陈可早期作品中的标志性形象，圆圆的鼻子，单眼皮的眼睛总是透着默默的忧伤，颊上两坨绯红，透着天真的情绪，可是印在略显苍白的脸上，会让人不经意想起义大利导演AlbertoSironi的《木偶奇遇记》，像是一出舞台剧的场景排布。陪伴女孩的是一条有翅膀的鱼与一顶鸟头形状的帽子，这些超现实元素极富魔幻色彩，既表现了女孩的梦想与渴望，也呈现了她的敏感与孤独。通过描绘小女孩的表情和状态，陈可把毕业后她把初到北京，初入社会的这份孤独、梦想，以及对周围年轻人的观察都揉进了画里。稚气可爱的小女孩却表现出来一种伤感的气息，这似乎也是陈可内心的写照，正如艺术家所说“其实我觉得我在画的过程里面，也在不断找自己的内心，因为我的作品是和自己的内心有关系的，我越来越发现，人的性格有很多面，有很深的东西。陈可将她在社会环境中面对多重现实的压迫下人生起伏过程中个人的私密情感诉诸画笔，以其个体经验和主观情感为切入点，不仅仅满足画面本身带来的视觉愉悦和创造力，更以娓娓道来的表述方式诉说着年轻人成长中的快乐与苦涩，唤起人们记忆深处不可言状的感怀，打动人心。更值得一提是，正如《英雄归来》这个作品名所示，艺术家通过构图将叙事与场面平衡化处理，在超现实变形的尘霾中，背对观众的头套勇士遥看着乘鱼少女，类似电影视角的对视与英雄主义精神产生了深刻交织。小女孩在面对庞大的未知世事时虽然感知寂寞，但内心仍保持不惧不畏的孤勇，直面现实，一往无前，疏离中自有力量感。艺术家赋予小女孩生命，与女孩对视的或许正是自身精神投射出的巨大背影，象征着在孤独与挣扎中最珍贵的坚持。其自我意识的投射不仅提供了珍贵的作为女性艺术家的个人叙事视角，同时激励我们每个人在焦虑人格与游荡精神的矛盾中都可以更勇敢，不被世俗的某些标准所压迫或诱惑。在人类的所有美德中，“勇敢”是最稀缺的。从梦幻到平静，从虚拟回到现实，她从自己画中的平行世界，确定了自己喜欢、想要获得的女性力量——不是威胁，不是对抗，很多时候就是一种内心的坚持，坚韧。陈可早期的重要作品中有许多已被机构或个人永久收藏，并且藏家群体不断扩大且渐趋年轻化，同时期的作品在二级市场的表现也相当亮眼。同时70+艺术家群体已逐渐从新秀成长为中国现当代艺术的中坚力量，这些艺术家的作品早在世纪之初便已逐步进入二级市场，历经多年的磨合与沉淀，无论在学术或市场认可度层面均已相当成熟。因此目前能有陈可早期作品释出的收藏机会实属难得。