题识：二零〇九年，李山。钤印：江山小记、李山画印\N \N 说明：现藏家直接得自于艺术家本人。当今艺坛，画家如云，李山的秀出颖立并不出于偶然。他的勤奋是突出的，他出生于美丽的青岛海滨，1953年，他以优异的成绩考入浙江美术学院，毕业后被分在新疆画报社从事美术编辑工作，1962年调入江苏省国画院成为专职画家，于1981年赴美国举办画展、讲学，后定居美国，这一切都潜移默化地磨砺了他敏而好学、学而多思的生命基调。直白地说，他思想复杂而情感真挚，“心事浩渺连广宇”却又“半如儿女半风云”。终于物化显现为他艺术格调的融古汇今与艺术气象的“大开大合”。李山的艺术道路是由传统而求证于现代，使文人画而融汇画家画，他力图置身于古今中西之间，走出一条具有鲜明个性却又蕴含着时代文化气象的独特审美之路。他曾在南京这个江南文化名城生活了二十年，饱受南方文化的浸染，但他认为自己的内在世界更为神往大西北那壮阔雄浑、苍凉旷野的壮美风光和人物风貌。其实，这种悲凉慷慨、独立苍茫绝非仅属于李山个人，它是一种心灵放逐者与思想独立者的文化共语，毋宁视之为一种诗意的精神寂寞的象征。就我了解，李山的精神世界是独特的、诗意的、孤愤的，自然也是苍凉的。透过他待人处世的真诚，透过他周旋世俗处理事务的心态，我们会领略到他那遗世独立的心绪和不免于进退出入于世俗间的无奈与困惑，这种困惑、无奈、寂寞、苍凉、深而感之。难道不是历代有良知的文化人所共有的吗？正是因为有了这种独立苍茫写丹青的心境，才有了李山的新疆系列作品，才有了一种遥接太古而又延伸向未来的某种精神与文化内涵。世人常谈“写意”，而我以为对民族绘画传统而言写意的涵意，更应该首先是写出对人生感悟的意趣，其次才是对笔墨的推敲，现在把笔墨技法的推敲排在了第一位去理解写意，是本末倒置了……李山在他的艺术生涯中，日日夜夜不厌其烦地领略、感悟、观察、思索，在他的许多山水、花鸟、骆驼画中都注入了人的感情，人的精神：顽强、倔强的骆驼，春水荡漾出游的小鱼，背景中乌云骤起摇曳不定的扁豆花，暴雨已来惊雷闪电中躲在荷叶下以期苟安的小鸟，凄风苦雨中依偎相伴的野花，在风雨摧残下凋零幸存或含笑凌雪的梅花，寒夜岁底陪伴夜读的水仙花，暴雨中迎风而立，不低下头颅的大树，石头上半闭眼以装作睡觉等待鱼儿游来加以突袭的翠鸟，敢飞云天十万里的山鹫，万里长天迎风而去的骄鹰，终日采蜜辛劳但愿香甜留人间的蜜蜂……画的是风花雪月，但哪一件不是人生的再现，读之使人温馨，使人振奋，使人潸然泪下。著名美术教育家刘海粟先生在李山的梅花一画上题句：“万花敢向雪中出，一枝独先天下春“，反映了艺术前辈对作品精神的认同。这许多凝聚了李山深情的作品都留下了他攀登艺术之峰的足迹。—节选自王继林《心事浩茫 意境苍凉—记旅美著名书画家、诗人李山先生》