签名：晓阳|印：见作品 |曹晓阳 CAO XIAOYANG（b.1968）||就中国而论，山水起于人物之后，原来只是配景，后来渐渐独立，演变，一至成为高深难测的高级艺术形态。说它“难测”，实是因为“天心难测”，“天道无情”之类的语言；而且我们看到山水时实在 难以不作如是想了：我们“太文化了”，像尼采所说。山水，于是仿佛处于人间与天道之间的中介位置，烟云神秘，引人入胜。但“天地无言”，内中奥秘，惟有能者得之。对于画有志于山水者，古人的教诲是“外师造化，中得心源”，这话可说是总结性的，其中当然有太多的问题，尤其要摆在画家跟前。外师造化如何师，中得心源如何得，而且，这“外”与“中”如何能打通一体，实在是难而又难。因为千万不要忘记：造化是天地之功，非人类努力所成。而艺术，永远是人的事情。|曹晓阳的许多作品是写生的，可以说是师造化；但造化之物是动的，与人事俱变的，而那造化是隐而不彰的。有论者，如画家傅抱石，说理想的山水，当然应该是要画的和真的一模一样，而这是办不到的。这话很值得思索。或者“应该”这么理解他的论点：如果画者能够看穿领会大自然的造化之功，捕捉到了它/她（称大自然为“它”还是“它”？这细节令笔者感情上出现波动）的恒常之“道”，那就能画出真的山水了。这是得道之人的功夫。而画家非至人神人完人等，他会以“人”的眼睛来看山水，来感受，来传达，而且他还要学习，学习来看，来感受，来传达；而学习的材料是复数的，道路是并非惟一的。这里即是关涉人事的山水，这里的大问题是传统。传统，或者可以说是人持续努力而设定维持的恒常不变，它与天道，“应该”有着相当的对应，或者对抗。