此盘为敞口，浅腹，圈足，盘形隽秀典雅。胎质坚致细白，釉汁莹润如玉。外壁及盘心均以斗彩技法描绘红蝠葫芦纹，色彩丰富，呈色艳丽，描绘细致入微，生动流畅。柔嫩蔓藤的卷曲之姿，流露着线条之美，葫芦呈现不同质感，彰显出彩料之精;形神俱佳的红蝠，映衬着诸色交辉的绚丽。红彩的纯正匀净，绿彩的娇嫩青翠，黄彩的明快润泽，在此之中得到最佳的展现。红蝠寓“洪福齐天”，葫芦表“子孙万代”，均为吉祥福寿之意。布局虚实相济，密而不乱，欣赏之际更觉清新怡人。外底正中落青花“大清雍正年制”双圈六字二行楷书款，工整清秀，字迹隽永。纵观有清一代，内府御瓷的纹饰多赋予吉祥喜庆的寓意，然从艺术美学的角度来评判，往往是寓意显凸而画意不足，予人以附会牵强之感，唯独雍正一朝画笔逸丽清新，构图别具一格，将两者巧妙融汇于一体，令人欣赏画意之际顿悟其中蕴意。究其原因，乃源于胤禛具有近乎苛刻的审美性格，非常留意宫廷艺术品的制作，对瓷器纹饰讲究“文、雅、精、细”，为达此效果往往不惜多次修改稿样，直至感觉完美方罢。正是如此的执着追求，令雍正御瓷以超凡脱俗的形象独步有清一代，此斗彩福禄纹盘正是其中代表之一。斗彩始创于宣德时，至成化年间，才得到较大发展。但从明中期开始斗彩即开始衰落，直到清代康熙时才又获得新生。而随后的雍正斗彩成就斐然，形成了斗彩工艺史上的第二个高峰。此时不但有年希尧、唐英等一批督陶官的倾力监导，雍正帝对于瓷器烧造的直接过问，无疑影响了雍正斗彩工艺的发展与艺术风格的形成。雍正斗彩可分作两类:一类是仿明成化斗彩制品;一类是本朝自创款式。而此盘从其纹样及色彩来看，即属于后者。此盘呈现的艺术效果既不似传统斗彩那样鲜丽单纯，也不像单一粉彩那样柔和温润，而是自成一格，于淡雅粉润中略显亮丽，于纤细娇巧中更见挺隽，既柔润蕴蓄又光彩照人，完美的再现了雍正一朝斗彩瓷器的精髓所在，韵味悠长。相同作品见日本东京国立博物馆和日本静嘉堂文库美术馆收藏。
口沿一处小修