镜为菱花形，镜背主纹饰为两只绕钮飞翔的凤鸟。纹饰皆为线条造型，绘画韵味极强。两只凤鸟的头部纹饰较复杂，似是两只凤鸟皆口衔花卉尖吻如鹰枭，冠与颈羽相应成趣。凤身羽翼丰满。花卉纹饰虽然看起来十分的繁杂，但是却布局规整，错落有致，令人有眼前一亮之感。凤尾呈卷草纹，长尾飘逸，如漫天长云。凤鸟的整体形态舒展，看起来非常的舒展。飘逸的双翼与尾羽又表现出凤鸟遨游的动态自然。凤鸟纹饰作为一种寓意吉祥的纹饰，在中国数千年的纹饰史中有着不可撼动的绝对地位。商周时期的凤纹，大多以雄浑、肃穆、稳健而见胜，显示了奴隶制社会的等级森严、凝重保守的风气和当时的审美情趣。汉代时期的凤鸟纹饰在表现上都是形体大方，挺胸展翅，高视阔步，气宇轩昂。唐代凤纹在中国封建社会中灿烂一时。当时的装饰艺术的形式感也更加强烈。凤纹的造型更加「鸟体」化。许多铜镜上的凤纹都轻歌漫舞、生机盎然，充满快乐情趣。凤鸟图案上可看到唐代凤纹进一步与人们的生活情趣相和合的现象。如女性头部装饰的金钗花冠上，凤纹以特有的丰腴的容姿，反映出时代的品味。自唐代以后，中国瓷器工艺的发达，使凤纹获得了更加广阔的发展新天地。宋代凤鸟装饰纹样，都可以从瓷器上找到许多优秀示例。宋代的凤纹，喜用柔和的线条，显示怡然自得的情调。宋代装饰艺术在观念形态上偏重寓意，凤鸟纹样便也多吉庆如意的民俗思想愿望和气息。宋代是一个文化程度与手工业制造达到了高峰的时代。凤鸟纹样的发展也不仅仅只局限在铜镜上，在陶瓷、玉器上也有很大的发展。宋代玉佩饰品种极多，有带饰、佩饰等多种形式。从目前发现的宋代佩玉遗存来看，璜、环、珩、冲牙等体系的古代佩玉已不再流行，而代之以鱼、花、鸟、兽、人物等坠佩。其中鸟形玉佩极多。整体采用镂雕技法，透空的比例几乎等同于留料处，显示出独特的风格和玉质的莹润与坚实，也体现出匠人高超的艺术表现形式。除此之外，这面铜镜在制造工艺之上也是充满了独特的意趣。就图片看来就可以简单的发现，这面铜镜的镜钮与铜镜镜背呈两种颜色，由此可以证明此面铜镜是由两种不同的材料铸造焊接而成。宋代的铜镜与前代铜镜相比，铸造铜镜的材质已经出现明显变化，其化学构成成分由汉唐时期的高锡青铜演变为高铅青铜，即含锡量降低，含铅、锌量增加，故宋代铜镜多为黄铜质地，黄中闪红色，胎薄质软，且韧性增加，宁弯不断，与汉唐铜镜的厚重大气、宁断不弯、易碎残断形成鲜明对比。但是就这面铜镜而言，还是属于高锡青铜制造而成，颜色光亮自然。这面铜镜的纹饰清晰，线条精细，流畅自然，灵动活泼。艺术表现力十足。此镜纹饰寓意吉祥，精美细腻，灵动自然，极具艺术表现力，工艺精湛，为同类铜镜中不可多得的精品，精美异常，极具收藏价值。