签名：Qian yang|（背）Shepenerdess Qian yang |杨千 1959年生于四川成都。1982毕业于四川美术学院油画系。1988年获美国佛罗里达大学艺术硕士学位。现生活工作于北京。曾获“第二届全国青年美展”三等奖，多次获美国艺术基金会一等奖。|艺术家杨千1959年出生于成都，他是那一代艺术家中少有几个经历了伤痕艺术、乡土艺术和当代艺术的人，是中国当代艺术发展中的重要艺术家之一。著名批评家栗宪庭曾经评论到：“杨千一向对新的视觉经验的探索有着特别的爱好，80年代初，在伤痕艺术潮流热火朝天的时期，他作为罗中立的同班同学，漠视伤痕写实主义的方式，创作了具有形式感的《手》，在那个年代，尤其是美术学院的青年学生，强烈的表现欲望更多地集中在要表现的社会内容上，至于表现方式，大多数人更习惯于写实主义这种视觉模式，而不在于开发新的视觉模式。杨千当时的作品虽算不上前卫，但他有意识地偏重新的表现模式，是值得称道的。”1985年以后，杨千在美国佛罗里达大学攻读硕士学位，与“85”新潮失之交臂，但杨千在美国那段时间的潜心学习，却使他获取了向着更高的艺术层次不断跃进的能量。这也正所谓“失之东隅，收之桑榆”。事实上，在近年来的中国当代艺坛，杨千一直是最为活跃的人物之一。他对社会问题的敏感和对艺术形式推陈出新的能力，不仅同辈艺术家已难出其左，即便在年轻艺术家当中也很少有人与之比肩。他创作的方式从绘画到雕塑，从影像到装置都有所涉及。其作品“浴室系列”、“双重绘画”、“记忆系列”“纸屑系列”和最新的“行走系列”，都反映了艺术家杨千的开阔视野和对视觉经验的探索精神。|本次拍卖集结了杨千不同时期的数件作品。从80年代创作的《圭山组画》、《夸父逐日》到90年代创作的《模型人》中可以看出，虽然杨千当时在美国留学，但仍旧从与同学通信中关注着国内的八五新潮。他被那种追求自由的、非官方形式的艺术表达形式所感染而创作了一系列作品，在精神上与远在中国进行的新艺术运动是同调的。画家在《梅花系列》中把杂志纸张粉碎后再拼贴，在《浴室系列》中探索水珠与人之间的光线转换关系，这些研究探索让杨千在架上绘画中找到了一种独具特色的当代艺术语言。|《夸父逐日》是中国家喻户晓的一则神话故事，神话中，“夸父与太阳竞跑，一直追赶到太阳落下的地方；他感到口渴，想要喝水，就到黄河、渭水喝水。黄河、渭水的水不够，又去北方的大湖喝水。还没赶到大湖，就半路渴死了。他遗下了他的手杖，变化成为了桃林。”此神话寓意众多，有寓意古代劳动人民对光明和真理的寻求的，有寓意要做重视时间的人等。1983年，艺术家杨千从“夸父逐日”神话中得到灵感，借用了古代画像砖的表现方法，用强烈的色彩、夸张的造型等表现主义的手法拓展了这个神话主题，打破了当时写实主义的界限，在艺术形式和表现手法上成功地进行了一次探索和创新，由于这幅作品在当时的独特性和影响力，使它登上了1985年《江苏画刊》的封面。