|来源|1.戴润斋（1910-1992）旧藏，纽约|2.Jacques Barrère家族旧藏，巴黎||罗汉眉骨高耸，深目突颧，嘴微上扬。身微右倾，右手托腮，下承一方台，左手垂下轻抚左膝。罗汉身着袒右袈裟，其双脚交叉，坐于高台，上衣褶垂落，层层覆盖。木雕原施彩色，现其眼、嘴、衣纹等处有彩色留存。|本件木雕罗汉像富有宋代雕塑的神韵，造型为单手托腮，呈思惟状，唯妙唯肖。人物雕刻精致细腻，刻画出罗汉面貌精瘦而矍铄，面部双颊肌肉明显，前胸骨胳隐约可见，几可入骨，可见匠人对躯体结构领悟深厚，技艺精湛。其坐台雕工如斧劈，线条粗犷利落，山石质感淋漓尽致。|罗汉信仰最早源于印度，但在印度尚未见到系统的罗汉造像，基本上可以看做中国佛教艺术的创造，是佛教美术本土化的重要产物之一。唐代高僧玄奘翻译《大阿罗汉难提密多罗所说法注记》，详述十六罗汉行迹及各自眷属，自此罗汉信仰始在中国流行。宋元时期逐渐演变出十八罗汉，主要与民间信仰发生关联，对信仰传播发挥着重要作用。|禅宗在中国的发展为罗汉信仰创造了兴盛的契机，罗汉造像自绘画而起，发端初唐，北宋刘道醇《圣朝名画评》中语：画五百高僧，姿质风度互有意思，坐立瞻听皆得其妙，貌若悲觉，以动观者。从神态方面概括描述了罗汉之绘画特色，构成了罗汉造型的基础。此罗汉首像即为这一时期的代表作品，罗汉脸部五官立体感十足，双颊起伏明显，高耸的眉骨与内陷的双眼刻画出生动的胡僧形象，整体气质率真爽利，形神合一，实造像之佳作。|北京故宫博物院藏一例木雕彩绘明代罗汉坐像，其身余残彩，与本例体量一致，可资参考。另一例宋/元木雕罗汉与本件相类，曾藏于美国克利夫兰艺术馆，后售于纽约苏富比，2016年9月13日，编号157。一例相类的木雕罗汉坐像，纪年定为宋代，存于罗马朱赛佩．图齐国家东方艺术馆，载于Stefano Vecchia著《L’Art d’Asie， Chine， Coree， Japon》，巴黎，2010，图版第57。捷克布拉格国立艺术馆藏有一例辽代木雕迦叶坐像，体例略大。