出版：《张大千近作展览》，图26，台北历史博物馆，1967年。题识：地削芙蓉瓣，天悬瀑布瓴。丁未夏日，大千居士爰。钤印：张爰、大千居士展览：“张大千近作展览”，台北历史博物馆，1967年10月。注：本幅作品为大千先生1967年所作，作者用粗枝大叶的笔法突出了山石的厚重质感；淡墨轻染，花青淡扫，又营造出水气氤氲、青翠盎然的空灵山色，虚实得当，浓淡相宜。大千先生此时所作传统山水，画风由繁及简，已不见早年的繁复，气质淳化，笔墨简淡，尤为清新可喜。1967年的展览共展出近作四十八幅，展册仅刊登画作二十幅，而这幅《天玄瀑布》亦在其中，想来为大千先生得意之作。“地削芙蓉瓣，天悬瀑布瓴”是明清之际遗民诗人屈大均的诗句，屈翁山失魂落魄的诗文颇为契合张大千此际的心境。大千先生曾作诗句“十年去国吾何说，万里还乡君且听。行遍欧西南北美，看山须看故山青”。从这幅画中也可以读出淡淡的乡愁，一个去国怀乡的游子对故土的眷恋之情。大千先生晚年与台北“台北历史博物馆”很有渊源，有十余次重要展览均在该馆举行。1967年10月台北“台北历史博物馆”主办的“张大千近作展”盛况空前，延展一月，创了大千先生画展的纪录。张大千的老乡、国民党耆宿张群为本次展览作序：“大千于民国四十一年曾在台举办画展，于今忽忽已十五载。此十余年中，实为其画风丕变之重要时期，声光所至，震耀国际艺坛，而国内人士企慕弥殷，欣赏无由，洵为憾事。台北历史博物馆有见及此，因商诸大千，出其近作四十八幅，公开展览，以饱国人眼福……见其豪迈之气跃然纸上，精力充沛未减当年为尤可喜也。”大千先生的山水画历程大抵可分为两个时期，六十岁之前主要是学习、研究和领悟传统；之后则从泼墨画风实验性的初创，再到石青、石绿泼彩的纯熟应用。1957年，大千先生罹患目疾，无法为工细之笔，因而多有减笔写意之作，由此许多人认为大千先生衰年变法乃不得已而为之。然而当一个画家的笔墨技法、思想经历各方面的突破条件已入纯熟之境时，由工而写以至于奔放，乃是水到渠成之势。因此，目疾虽影响了大千先生的创作，但并非其风格丕变的决定性因素。南张北溥—张大千、溥儒书画选集（编号624-652）