款识：徐累制（中下） |来源|亚洲 私人收藏||展览|2015年1月22日-25日「艺术登陆新加坡博览会2015」滨海湾金沙会议展览中心 新加坡||徐累|徐累今日已是中国当代水墨艺坛的领军人物，自幼受父亲影响的他，1980年考入南京艺术学院中国画专业。 1984年毕业后，他被分配到江苏省国画院。在上世纪85新潮的前卫运动中，徐累是位深度参与者，曾是江苏青年美术周和「红色旅」的组织者与参与者。 1989年，他以《心肺正常》和《裂变》两件作品入选在中国美术馆举办的「中国现代艺术大展」。当时带着一股改造的热情，徐累抛弃传统思想的束缚，以新的绘画理念做进行实验性的探索。|经历了85新潮的运动后，徐累注意到「所谓集体就意味着妥协，它是以牺牲个人主见作为代价，个人主义该如何独立在虚幻的集体腔调之外」，这使得徐累产生了逃离的想法。他渐渐从追求西化的集体队伍里游离出来，不仅如此，他还要「和这个世界产生一种距离」，回望那段时期，他谈道：「我抗拒现实主义，更不接受讽刺的艺术。我选择退避到旧时光中。中国人前进的方式，是一种回望性的前进，它有一种向心力。对我来说，在那段时间里，传统的向心力出现了。 」 在一些共同前卫过的朋友的侧目中，徐累回到他自己称之为「姿态不前卫」的工笔和宣纸，徐累成了「生活在时代背面的人」。|徐累擅长工笔画，特别是极精致细微的笔法，但是他抛弃了传统工笔画的僵化程式而加入了当代艺术的概念诠释。他的作品仿佛想让观众寻找一些根本不存在的答案，形成了在现实上的超现实结构。徐累曾说：「真正吸引我的不是如何去画，而是如何调弄图像之间的思维关系、修辞关系。」他开始在传统和个人之间寻找一种回旋的方法，「我所有的工作都围绕于此」 。在构图与叙事的铺陈中，他的作品因而富有诗意和引人入胜的神秘气质，以超现实主义的脉络透露了中国传统美学精神。2012年后，徐累用绢本替代纸本，创作出现崭新的转折，超越了当代中国画的范畴，《气与骨》系列也应运而生，这个系列的作品大都有一个副题，以此挑明艺术家的文本与仿古之意。|《气与骨—董其昌》（Lot 119） 呈现出一个海平面的意象，用深蓝与淡蓝色分离出水和天空，水面之上的山石即是徐累挪用董其昌的山水，在海天相接间，在古石与今石的虚实结合间，与水面之下的写实山石互相映照，以错置来实现对「冰山之下不可见」的悖论，在写实和写意、心像和自然之间互为交涉，创造现实和幻景的新属性。徐累将这样的实践称之为 「文艺复合」，企图找到人类不同文化的精神样貌在分离之前，艺术本体上一种共有性的价值观。徐累尽管使用了传统的材料和技法，但在意象上，却毫无疑问有了更多的「现代性」。徐累的创作想让人们对自然山水重新产生感悟，为中国传统水墨的发展型态打开一个崭新的世界。|有人称徐累的绘画是「始于愉悦，综于智性」的，他始终抱着怀疑主义的态度前行，聪明的将「质疑的矛」隐藏在作品中。徐累从诗歌的原理中得到不少灵感，通过不同形态物质的嫁接，进入辽阔的意象空间，在视觉艺术中运用了语言修辞的辩证法，处处流露着东方美学的韵味，一汪碧水，两个世界，徐累运用虚实思量时间与生命，时间雕琢了艺术，画笔也摹写了时间，徐累悄然打开心门，步入山水之境。