布面油画 款识：番禺关良（画背） 作为中国第一代现代艺术先驱，关良的一生曲折、坎坷，且丰富多彩。曾历经国家兴衰的重要时刻。 其人生中几度往返上海，多次任教、任职于上海多家艺术院校及艺术机构，与上海结缘深厚。又于国家重大历史节点“文化大革命”后， 在整个国家处于严寒乍暖、大地回春的重要时刻，于上海举办《关良回顾展》；并在抗战胜利后，回到上海结识挚交；且在上海与对其创 作影响极大的戏剧结缘。因此对上海的情感尤为深重。上海对于他而言也意义非凡，十分特殊。 此画为关良创作与70年代的风景油画作品《上海苏州河》。以简洁明快的写意手法将上世纪60年代的上海城市风景浓缩笔端，色调清 新，以拙求朴，颇得神气。在这件作品中，画家有意减弱了画面物体间的立体明暗关系，通过刮刀处理成平面色块，以简练概括的笔触造 型，体现了西方印象派、后印象派对画家的影响。他在油画民族化的探索过程中，更多地融入了中国文人画中平淡天真的意味，这一点在 他的戏剧人物作品中体现得较为明显，而在风景画中则较为含蓄，这种意味的传达不是如戏剧人物那样在一个瞬间跳出画面，而是沉淀于 画面之中，慢慢地挥发，因而也更耐人寻味。 在风景画中，他善于把巨大的空间、复杂的色彩关系和质量结构单纯化，但又可以表现出景物的气势。人物一般都画得很小、很拙，但神 气十足，为景物提神。 其油画大都画得自由而轻松，不像同时代有些画家常常显得拘谨吃力。与戏剧彩墨人物画相比，他的油画作品没有引起人们足够的重视。 但关良在他的油画创作中同样灌注着朴拙、率真的文人画精神，这令他的油画风景在体现西方现代绘画风格的同时，也沉淀下独特的中国 韵味，与他的戏剧人物画有着异曲同工之妙。 正如艺术家徐君萱所说的，关良先生的油画艺术语言比较通俗、自然，根据“画无定法，法由画生”的道理，在表现手法上既粗犷又细 致，工意兼备，巧拙相生而出新意，所以读他的作品，常有一种自然隽永的美溢于画面。 出版：《新加坡国际艺术博览会》纪念图录，新加坡国际展览中心一九九七年，第二十六页。 展览：《新加坡国际艺术博览会》新加坡国际展览中心一九九七年《昔采东西- 中国前辈艺术家的油画》二零零二年十月- 二零零三年一月，香港大学美术博物馆。 《中国油画图典（1868-1999）上卷》辽宁美术出版社，二零零零年，彩色图版十八。