签名：1974.11钧德。陈 钧 德ChenJunde二十世纪初，许多才子俊彦赴海外深造西方艺术，前往法国、比利时及日本等。他们在二、三十年代陆续归来，由林风眠、刘海粟、徐悲鸿等，以上海为核心地带，带动洋画运动，在中国促进新的艺术认同和教育体系。进入八十年代前后，一方面有吴大羽等前辈画家再出新作；另一方面则有陈钧德等，早从前辈的道路中汲取养份，成长起来，并对上海的画风继续产生影响。陈钧德不仅从绘画技术和形式上传承近代林风眠、刘海粟一脉的新画风，更从他们处接续了传统文士之气，揉合形成他自己超脱、自由的绘画风格。是次上拍的两件陈钧德作品分别是早期1974年创作的《复兴公园》和中年时期1999年创作的《青岛教堂》，两件作品都是定格艺术家不同时期创作特色的代表作。陈钧德创作于1974年的《复兴公园》，是较早期的风景代表作。逾四十年来保存完好并首度现身拍场，实为画家早期创作中难得一见的珍品。他早年师从林风眠、刘海粟、关良、颜文梁等前辈。上世纪七十年代，刘海粟住在复兴中路重庆南路，陈钧德经常与刘海粟老师一起在复兴公园写生。刘海粟于1978年《复兴公园雪景》画的背面题字：一九七八年一月九日大雪至零下十度，在复兴公园写生……观画者夏伊乔、刘蟾、陈钧德、李又白。和画风重意，色彩亮丽的陈钧德后期创作不同，早年创作的《复兴公园》依稀还有前辈的影响，但依然形成自己的风格。画面中陈钧德用色沉稳厚重，大量褐色线条的笔触，加之深绿相衬，一派深秋公园的树木随着光线发生的色彩变化。突显出公园内树木交错的真切氛围，画面中对光线色泽的处理有着莫奈创作的丰富与细腻。作品行云流水般的色彩衔接，用笔用色的自如，已相当老成和自信。陈钧德1980年能够参与“林风眠、关良、刘海栗、陈钧德四人画展”，与中国近代绘画史上三位重要的老艺术家同台展出，足见前辈们当真将他推为传人。陈钧德也是1979年全国最早的民间自由画展——上海《十二人画展》的参展艺术家。陈钧德回忆，林风眠先生曾教导他要独立的画下去，“（你）这样画下去，但不要给人看”。艺术的自由不可能只是画面自由，而首先是人格自主。1999年的《青岛教堂》依然形成其个人写意色彩较浓烈的风格了，陈钧德的风景创作以形式表现突显传统笔墨的随性与潇洒，于色彩变幻中发扬东方艺语的内敛与沉雄。既有西方现代派绘画严谨的画面结构和极具张力的色彩，又融入了中国传统山水画的气韵和精神，成功地将西方印象主义转换为充满中国文人气质的抒情风格。陈钧德用跨越东西的气宇塑造出神韵灵动的东方语境，成为继林风眠，刘海粟等人之后，中国画坛的又一道纯粹而独有的现代之光。