签名：TanPing2018。展览：《谭平：绘画是什么1984-2021》，当代唐人艺术中心北京第一&第二空间，2021.5.15-6.30，北京谭平，1960年生于中国承德。1980年谭平考入中央美术学院版画系，1984年毕业于中央美术学院版画系，获学士学位，毕业后留校任教。1984－1989年为中央美术学院版画系讲师。1989－1994年谭平在柏林艺术大学自由艺术系德国著名表现派艺术家贺迪克教授工作室学习并获得硕士学位并获得德国文化艺术交流奖学金。1994年谭平回到中央美术学院执教。2002－2003年任中央美术学院设计学院院长、教授；2003年至今为中央美术学院副院长、教授。谭平作为1980年代以来中国抽象艺术的领军人物，其作品为我们重新理解绘画的语法、结构和实验方式，提供了大量丰富而又庞杂的案例，成为中国当代绘画现场中重要的坐标和参考体系。在近40年的绘画历程中，谭平经历了艺术思潮的多个时期，从1980年代初，传统的学院写实、自然主义，到1984年之后静物、风景和人物画中的形式意味，对超现实主义和表现主义的研习，至1990年初，一系列版画和油画作品对色块、线条、黑白关系、空间秩序、物质材料的实验，开始了抽象艺术的视觉探索。2000年之后，谭平的形式实验走向了更广阔的绘画行动，书写、涂抹、叠加和覆盖反复交替出现。创作于2018年的《无题》从画面构图和色块构成，点与线的关系，是其成熟时期的代表作。画面中线条有着不同的生命，有规则给予的变化，有情感给予的粗旷和细腻，也有时间和空间给予的不同位置。色块的距离、比例和分布，给出不同的节奏和停顿。像是音乐在时间中的运用，线条指向时间。没有一根线是一样的，也没有一刻的痕迹是重复的，所有重复的本质都是变奏。变奏的线条构筑了谭平艺术中时间和空间。「现代主义时期，艺术家其实非常希望绘画能够剥离开叙事和图示，纯粹为了点、线、面，或者为了色彩，没有任何象征、叙事，艺术家们就在追求这样一种极致，特别是在现代艺术走向极简主义的时候。但是后来我突然发现，任何东西都不可能单独存在，因为作为一个艺术家来讲，他所有的经历、感受、感情，全部都会在他的画面中展现出来。」---谭平