水彩 紙本 Watercolor on paper
尺寸：38 x 26 cm 簽名右下
蕭如松先生藝術作品融合傳統東方書法的線條與筆觸，創出獨樹一格的繪畫風格，被人尊稱為「新竹縣之美詮釋者」，其一生作品高達四百九十七件，更是台灣美術史上極具重要的水彩畫家。 蕭如松運用大片色塊與厚重線條來搆成畫面，對光影的筆觸始終注重，對陰影與光線變化的觀察也很用心，所使用的青碧與黃綠色彩也十分柔美溫潤，溪流等風景畫，構圖較注重景深與空間感，善於妥善掌握景物實體的質感量感，對水分渲染的筆觸也多加表現。他對物體造型與線條的掌握能力卻相當精準俐落。另外，從許多描寫校園景色及新竹各地風光的作品中，除了剛柔並濟的線條之外，我們還看到碳筆素描沒能呈現的優美色彩；的確，細緻剛毅的線條與卓越的色彩感，才是蕭如松水彩繪畫的重要特色。 蕭如松的桌上靜物或風景畫的創作實驗中，展現了多樣而深刻的發展；對光線處理分析的高度興趣，也就成為蕭如松畫風表現極為重要的一環。這位默默創作、一生未曾踏出國門的畫者，的確是位深耕台灣藝土的傑出藝術家。