出版|1. 《作品 115》：《李仲生》伯亚出版事业有限公司 台中 台湾 1991 年（图版，第066图，第159页）|5. 《作品 610》：《李仲生》伯亚出版事业有限公司 台中 台湾 1991 年（图版，第021图，第119页）|《李仲生文集》台北市立美术馆 台北 台湾 1994年（图版，无页码）|《抽象．前卫．李仲生》雄狮图书股份有限公司 台北 台湾 2009 年（图版，第130页）|6. 《作品 620》：《李仲生》伯亚出版事业有限公司 台中 台湾 1991 年（图版，第029图，第124页）|《抽象．前卫．李仲生》雄狮图书股份有限公司 台北 台湾 2009 年（图版，第136页） |每件作品附台湾 台北 春之艺廊开立之原作保证书||作为现代抽象绘画的启蒙和先驱，李仲生被誉为「台湾现代艺术的导师」。从1950年代的东方画会到70、80年代的画室教学工作，他与时俱进、独特大胆的艺术风格和理念对于现代艺术发展产生了深远的影响。秉持着对于艺术「精神性」的追求，李仲生创作了一系列融合超现实主义抽象的绘画作品，以弗洛伊德思想中的潜意识心理反应学说为核心，富含「精神语言」和「心理语言」的现代前卫作品。纯粹的艺术美是李仲生作品的灵魂：艺术不再作为单纯描绘自然的一种表现形式，而是对形而上的「抽象形象」和「心象世界」的探寻，呈现出非肉眼可见的想象空间。李仲生对绘画的研究是根据其历史性，反思西方学院派的形式主义，同时指出中国绘画对于素描、基础铺垫的忽视，开创并引领了崭新的抽象风格。|本次拍卖所呈现的12件作品，包含了水彩、素描、水墨、拼贴以及油彩等多种媒材及形式的运用，直观全面地呈现了李仲生对于绘画的创新性研究。《作品 610》（Lot 107）、《作品 603》以及《作品 606》（Lot 108），以原子笔素描为媒介，利用线条和形状实现潜意识内心活动的展现。李仲生说：「主要的方法是拿着笔不想什么，不在一张画里要求得到什么，完全自由放松的去画。换句话说，在初步的阶段，根本不预期要得到什么，然后才可以得到什么。」这种随性非刻意的创作理念来自于美国抽象表现主义艺术家如杰克逊·波洛克所讲求的「自动性」，但李仲生转为更为精神层面的抒写。此外，他不受限于传统的「文学性」、「叙事性」、「主题性」，李仲生擅长用色彩颜料的质量及层次感激发感官上的体验。在《作品 115》、《作品 142》、《作品 106》、《作品 194》、《作品 620》 （Lot 107） 以及《作品 143》、《作品 139》、《作品 181》 （Lot 108） 这些呈现丰富色彩的作品中，每一幅都是一个独立的精神空间，不规则的形象或接触或分离，或重叠交错，令人感到时而安静和平，时而怪诞乖张，时而又惊心动魄，演绎着一出出引人入胜的心理戏，引领每一位观众进入个人想象力所建立的「异度空间」。浓、淡、厚、薄层次分明，红、黄、白、黑、绿对比鲜明，这些泼洒在画面上的颜料展现了中国艺术家的豪迈气魄，同时反映了李仲生对国剧脸谱及服饰颜色搭配的研习，生动地影射了传统东方文化的美学观点。