款 识：田家风味，博吾。|钤 印：博吾（朱文）、草草一生（朱文）| |陶博吾（1900-1996），名文，字博吾，别署“栗里后人”、“白湖散人”等，江西彭泽人。他的书法被列入20世纪100年间最杰出的20位中国书法家之一。1925年考入南京美专，从沈溪桥、梁公约、谢公展诸先生学习书画。1929年考入上海昌明艺术专科学校，师从黄宾虹、王一亭、潘天寿、诸闻韵、贺天健、张善孖、王个簃、诸乐三诸先生学习书画，从曹拙巢先生学习诗词。抗战起携眷逃亡，由原省教育厅分发到吉安中学任国文教员，后又转入樟树中学。解放后，任南昌一联中和南昌十中语文教师。|  陶博吾生性淡泊名利，不求闻达。艺术上极为推崇吴昌硕，一生受其影响至深。他的诗，奔放处如李太白，淡雅处如陶渊明、王摩诘。他的书，雄浑古拙、自成格调。所书石鼓文、散氏盘铭，能跳出吴昌硕的藩篱，独开蹊径。他的画，潇洒敦厚、别有清趣。1989年5月，由省文化厅、省文联、彭泽县政府拨展览专款，在北京中国美术馆举办了“陶博吾书画展”，受到周谷城、李可染、启功等著名人士高度评价，林散之为展览作序。1995年10月在上海刘海粟美术馆举办了“陶博吾书画展”，并召开了“陶博吾诗书画艺术研讨会”。|2004年，【中国书画】组织了一次对陶先生的综合研究，提交研究成果人员包括杨林、梁培先、陈传席、殷永泉、汪为新、梅墨生等人，研究成果公布于《中国书画》（2004第二期），或受截稿时间影响，梅墨生的论文未被收入，后被收入《中文传媒·艺术》纪念陶博吾先生诞辰110周年专辑。这次专题研究最具影响的是陈传席的旧文《画出沉重》，此文被作者收入《陈传席文集》。他通过研究得出的结论是：陶先生的花鸟画成就与齐白石、吴昌硕、潘天寿并列一等；诗词陶先生第一，书画界无人可及！|对陶先生书法的研究属于专项研究，源头可追溯到1989年陶先生在中国美术馆举办书画展览时期。当时启功先生评价陶先生的散氏盘、石鼓书法：“石鼓文、散氏盘铭文写得好，就功力来讲，达到了吴昌硕水平，就夸张变形、生动趣味方面看，超过了吴昌硕。”|河北师范大学美术学院教授刘宗超先生在他的《中国书法现代创变理路之反思》一书中这样评价陶先生的书法：“陶博吾的行楷书作尤能代表他的书风。‘书如枯葛形尤丑，诗比村醪味更酸’（自书自拟联）是一个形象的说明。他的行楷书作字形奇崛，结体俏皮，在夸张扭曲的手法下使整体上疏密颠倒跌宕。他的作品字形多呈狭长柔软的弧形。方整的字一到他手里，便像一个橡皮团，能随己意而挤长、压扁、摇曳不止，似乎手中的笔还不足以表达出心中怪奇激昂的情思，使作品充满了一种幽默感。其用笔可谓随意挥洒，绵长缠绕，韧性十足，用传统笔法已无法衡量之。|陶博吾书法之价值在于他为书法史提供了一个新的审美范畴：浑朴、幽默、稚拙。这只属于陶博吾自身。他的存在颇似谢无量和徐生翁。这类书家有着相似之处：孤寂、耿介。他们的书作多似‘孩儿体’：生拙、幽默。‘风格即人’在他们身上得到完美的展现。他们的书作体现着强烈的主题意识，这是一种独特的创作观：天真率意、稚拙古朴，具有传统书作的气息而无传统理性的束缚，是具有现代味的大美大巧。”|对陶先生大篆研究较有“爆发力”的是清华美院副教授邱才桢《陶博吾石鼓文、散氏盘书法与明清以来的“写意”篆书》一文，邱的研究方法简单实用--对比法。他用陶先生的散氏盘、石鼓文书法与明清以来最具影响，成就最高者逐一比较，包括邓石如、李瑞清、朱复戡、吴大澂、王福庵、八大山人、阮元、吴昌硕、黄宾虹、潘天寿、萧娴……等（未按时间排序），最后得出的结论是：|“与陶博吾同时代的篆书高手还有齐白石和陆维钊，齐白石的篆书取法三国时期篆、隶之间的名作《天发神谶碑》，并以草书笔意施之；而陆维钊篆书取法前代金石遗文中非篆非隶书体，同样施以草书笔意，人称‘陆氏蜾扁’。两人均熔篆、隶、草于一炉，笔法生动，各具意态。但从结构、空间和章法来看，与陶博吾相比，‘写意’强度稍觉温和。|由此看来，在‘写意’篆书史上，就‘写意’的强度和力度而言，从笔法、结构与空间、章法等角度来衡量，陶博吾均超越前贤及同时代书法家，达到前所未有的程度。”（《中国书法》2011年第三期）|梁寒云即梁培先别名，南京学者，金陵才俊。他曾对陶先生有过如下评价：“若论笔墨韵味之苦涩、所凝聚深情之搅人心绪、令人低回陶博吾是理所当然的当世第一人。也可以说，陶博吾是在用自己的人生书写着笔墨，用笔墨寄托着人生，并达到一种有形笔墨与无形心绪融化为一的境界。仅以此而论，即使放在整个书法史上也是不多见的。”（《中国书画》2004年第二期《最后的古典》）|节选自赵感鹤《陶博吾研究综述》