款识：朱铭（底座上） |附台湾 台北 真善美画廊开立之原作保证书||朱铭|此次拍卖我们囊括朱铭一系列的木雕作品，完整见证朱铭从70年代乡土时期的水牛，至太极系列不同动态间的艺术风格转变。艺术家不仅在题材上从本土性的农村象征，跳脱至华人共同的文化象征，更在技法上添加立体派的块状结构，为中国现代雕塑开启一个新的篇章。|从朱铭早期乡土时期的雕塑作品，可以感受艺术家刻意使用「牛」这个富含浓厚乡土意象的题材，来展现对于农村生活的赞颂。《牧童与牛》（Lot 136） 的雕刻技法表现，可清楚察觉朱铭舍去了工艺层面的重视雕刻细节，刻意简化作品的轮廓与造形，添增牛所具有的朴实神韵与灵性。如俞大纲先生所说：「他（朱铭）的作品特色是出发于传统，而有崭新的表现。」不讲求细节与枝微末节，而是在简单的牛与孩童之「形」的构成下，成功的表现出朴实而稳重的农村情怀之「意」。|朱铭在杨英风老师的建议之下，学习了太极拳。杨英风一方面希望其强健体魄的同时，另一方面，最主要的是希望朱铭能在当时追求全盘西化的社会氛围，对中国文化的精髓有更深层的认识，进而启发朱铭探索传统文化的精要，来提升朱铭自身的艺术层次，从而能在作品中表现中华民族的根源和文化脉络。|朱铭的太极系列作品所欲表达的即是艺术家在修行太极拳的过程中，透过自身的沉淀体认，内化为个人思想体系后，其在雕刻创作之上的表现。宋朝周敦颐《太极图说》：「无极而太极，太极动而生阳，动极而静，静而生阴，静极复动，一动一静，互为其根，分阴分阳，两仪立焉。」从传统对于太极的诠释看来，太极两字本身就带有阴阳互相转换变化之意，尤其以太极拳等中国武术之中，外至身法、招式，内至心法、意念，呼吸吐纳、血气运行等阴阳转换变化的规律，不论是个人练拳或是两人推手、拆招搏击之时，都需要重视阴阳虚实的运用。而这一阴一阳、一动一静之间，便是中国文化中太极思想的重要部分。|朱铭亦藉由学习太极的过程，进一步体悟简化形体以近神韵的精神。将太极动静阴阳、浑圆不息的概念带入了作品之中，朱铭创作开始有了更富精神性的面貌与内涵。其手下的刀具开始不拘于形，随意灵动游走。气势磅礡的快意之作「太极」系列，便在朱铭的领悟与体会下以艺术创作成形。太极的创作在朱铭的手下，从有形到无形，兼备形似与神似。以大刀阔斧的手法随心而为，独创出其极富个人特色的雕塑风格。|1976年时，朱铭在台湾国立历史博物馆的个展中就有发表一件名为《功夫》的木雕，它是「太极」系列的真正发端，而《功夫》木雕人像所采取的姿态正是《单鞭下势》。1978年，朱铭二度赴日本东京中央美术馆举办展览，也是他「太极」系列作品首度在国外发表。其中一件《单鞭下势》铜雕作品，后来为日本箱根雕刻之森美术馆所典藏。因此「太极」系列可以说是，开辟朱铭的创作生涯的另一旅程。《太极系列－单鞭下势》（Lot 137） 以单边下势的动态引导身体，稳重厚实、动作均衡而展现出气体调和运行之感，达到平静凝和的感觉。完整地呈现了太极圆滑的思想与精要。一式架势百态人，不同人在练太极的同一招式时，展现出的力道也会不尽相同，也因如此当朱铭在雕塑每一件木头材质太极时，也会赋予它们独特的生命力。如本件作品就表现出其特有的稳重厚实，双手虽不动却隐约如轮，有气息回旋、沉稳欲发之感，以单鞭下势之形，蕴含自身对于太极的思想与体悟。朱铭从外在的形体刻画更深入精神性的描绘，透露更重视神韵与气势的表现。|朱铭在单一人物的太极雕塑中，则将太极的阴阳转动力量和节奏，透过身体的运动和姿势来表达。例如《太极系列－踢腿》（Lot 139），作品表现出太极拳招式转变之间的样貌，雕像斜身张手抬腿一脚蹬地，光影中仿佛能看到雕像如动态一般的重心变化。正如朱铭本人所言：「不单是刻这一招或那一招，而是走到这一招到下一招之间的演变。」在朱铭的手中，作品成为整个太极拳思想的一个缩影，而非是局限于一招一式之内的单一动作。|艺术史学者苏立文曾评价朱铭的作品：「太极对打如同两个对拆的个体，精力在他们之间流转，像一股强大的电源，相生相克。阴阳之道不再蕴于单一的个体，而呈现于两个对手间的相互关系里……对手间的推力与张力成了力道的来源，像是一股磁力把他们连在一起。作品浓烈地表达了深藏的力量。」在观看《太极－对打（一）》（Lot 138） 时，即能感受到静态的雕塑中蕴含的动态，在光影下带出两件作品的流动之感，一抬腿一张手不动而隐有舒张的氛围；仿佛作品在表现其对打的动静阴阳之内劲。如朱铭所说：「气韵生动的作品，每一块肌理的流动，都依循著作品内在活力与动感的需要，而呈现出整体造型上最合理、自然的律动。」一方弓腿凌空，气息凝而不散、独立而不虚，双手如抱气而转，带出绵延不绝、一气呵成的氛围，另一方则以十字手抬脚，提身而蓄势待发。综观两件作品，艺术家不在细节上过度着墨，反而能在大巧若拙的刻痕之中感受到艺术家对于创作的从容与不假思索。《太极－对打（一）》呈现出作品的质感与结构，基底纹路明确有力，灵活运用大块而稳定的素材构成，表现出对立作品中的和谐，传达太极拳阴阳相生、动静相随的内涵。|苏立文曾言：「朱铭的成就，其全不在于他作品所呈现的慑人力量和美感，重要的是他比当今任何一位华裔雕刻家，更睿智地发现自身文化传统，是创造一种有效语言的自白，而这语言是当代的，也是中国的。」朱铭以「太极系列」雕塑的抽象意涵，将中国传统文化转化为超越语言、国界的艺术创作。我们亦希望能透过本次四件拍品，梳理朱铭对于艺术主题与风格转变的脉络与追求，带出其历年来在创作中不断突破自我的成就。||气韵生动的作品，每一块激励的流动，都依循著作品内在活力与动感的需要， 而呈现出整体造型上最合理，自然的律动，这就是「以里达表」传导出生命力的讯息。|-朱铭