中原铜第二点就是菩萨姿势的变化。观音雕塑的姿势一般分坐立两种。宋以前不论何种造像，都比较严谨，一般一手持宝瓶，另一手或施无畏印，或做兰花指，表示其慈航普度，甘霖遍施恩惠广洒人间。因为在佛教自己中身份的原因，菩萨是佛陀的协侍，只能站佛的身边，所以以立式居多。但是观音信仰深入人心，成为民间最为广泛接受的对象，普通百姓对其很有感情，因而不自觉的将其提高到佛陀的地位，为其作了许多的坐像。所以在宋代出现了很多的坐式菩萨造像。另外就是坐姿变化增多：跏趺式、游戏坐式、自在式等第三，宋代观音的服饰上的世俗性倾向。历代观音造像都重视其身上的佩戴，哪怕极尽简练之风格，也会略作点缀，或头，或胸，或脚。这个在魏晋时较常见。到隋唐五代，情形大变，装饰日益变得繁华富丽雍容华贵起来，所谓的“菩萨如宫娃”，至于宋朝观音服饰潮流沿袭既往，但风格渐渐内敛许多，华贵而不俗气。本尊菩萨像头戴花冠和发髻冠，花冠高大繁复，胸前璎珞为饰，腰腹前的结饰流畅飘逸，时代风格明显。总体来说，本尊造像已完全脱离了外来艺术模式，而表现中华民族特有的审美情趣和文化品格，具有鲜明的民族艺术特色以及时代特色。宋代是佛像世俗化流行的时期，也是雕塑艺术的最高潮。宋代最受信仰者观音，造像静穆深沉，其姿态益温婉秀丽，闲适而庄重，由象征之偶像变为和蔼可亲之人类，且性格愈趋女性化。宋代菩萨像也已脱离了隋代挺腹之拙朴厚重和唐代三屈之婀娜多姿，呈现端庄大方、平易近人和闲然自适的人间装束，简淡中见慈悲，亲切中见清逸。目前遗存的宋代佛像类型十分丰富，有木雕、泥塑、石雕、金属铸造和陶瓷烧制等不同形式。尽管形式不同，题材各异，但是艺术风格和表现手法完全一致，都表现出清新朴实的自然主义气息，表现出具有现实生活特点和世俗审美情趣的艺术风貌。本尊坐姿菩萨非常鲜明地表现了其世俗化的写实手法，具有比较鲜明的宋代风格特点。此尊观音菩萨呈现舒坐的自在妙相，右腿支起，右手自然以肘部搭于右膝，左腿横盘，左手轻放于左腿上，姿态优美，闲情逸致。面相方圆端正，眉目细长，眼睛微闭，面带微笑，神态安详。束发披肩，宽肩束腰，体态匀称，造型优美，手脚刻划写实。胸前饰连珠式璎珞，下身着长裙。裙褶自然流畅，生动自如。造像造型优美，制作工艺精湛，衣饰飘逸跌宕，层层卷起于舒缓寂静中。整体铜质细密莹润，全像造型完美，形象生动，观音舒展自在的坐姿与佛性自如的内涵结合，创作上的和谐得到了精准的把握，既充分表现了观音菩萨慈悲睿智的宗教内涵，又彰显出雍容华贵的艺术气派。如凝望之，可令身心化繁为简，达怡神静心之境。宋代佛教造像以写实著称。所谓写实，即以艺术的手法表现现实生活中人物的真实特性。我们知道，写实手法在唐代已体现出极高的水平，但宋代和唐代的写实手法又不太一样。唐代写实手法是以超现实的艺术手法塑造佛像，着力表现佛教人世的理想主义精神，具有典型化和理想化的鲜明特点。宋代写实手法则不然，它受到了佛教世俗化的明显影响，完全以世俗的审美情趣和要求来塑造佛像，以现实中的你我他为模型，其目的是为了顺应和迎合世俗社会，富于现实意味和个性特点。由于前后佛像艺术的追求不同，所以写实的手法明显有异，宋代写实手法在当时社会和佛教风气的牵引下达到了它的顶峰。需要注意的是宋代菩萨造像虽然手法较为写实，却丝毫不流于俗气，一颦一眉、举手投足之间，蕴有高贵的气节。注重细部的刻画，比起唐代，更具文人审美的倾向。而在写实风尚的影响下，宋代佛教造像普遍表现出鲜明的时代风格特点。宋代观音塑像第一个特点是神情外扬。细眉长眼，目光下视，但是两边的嘴角向上微翘稍带笑容，这种笑容发自内心，十分自然真实，一扫以前宁静的神气，为其带来一些生动的变化。