北京宫廷来源：坂本五郎（1923-2016年）旧藏参阅：《北京文物精粹大系·佛造像卷·上》，北京市文物局编，北京出版社，2001年，页212-213，图版180。在清朝诸帝中，对藏传佛教的信奉尤以乾隆皇帝为最，他不仅以章嘉·若必多吉为师听受佛法、接受灌顶，还在皇宫中建雨花阁，供设坛城和密宗神像，作为自己修持密法的专用场所。乾隆陵寝的地宫中，门上刻藏传佛像，四壁刻满藏文经咒，以求藏传佛教护佑其来世及子孙。据记载，清宫内从花园到寝宫遍布佛殿佛堂，总计有近五十处之多。紫禁城之外，北京雍和宫、承德外八庙，以及著名的“三山五园”、承德避暑山庄等处，供奉着藏传佛教庞大教义体系中的众多尊神，数以万计的藏传金铜佛像，形形色色蔚为大观。当时在承德和北京建有满族僧人的藏传佛教寺院，乾隆皇帝命章嘉·若必多吉等人主持，将藏文大藏经《甘珠尔》译成满文，乾隆帝亲自审阅核定，并刻版印行。由于皇室的法事活动非常多，清朝皇宫中制造藏传佛像的工艺也很发达。乾隆宫廷制作的造像采用失蜡法，由中正殿画佛喇嘛及章嘉等大喇嘛画纸样，再拨蜡样，后交造办处铸造，重要的造像每道工序都要“恭呈御览”，反复修改。当时的宫廷造像匠师不仅有汉族人，还有蒙古、西藏及尼泊尔人，多种艺术因素交融，创作出乾隆宫廷风格造像。此时期的金铜佛像以小型像为主，如本尊般大尺寸的较为少见，是在延续永宣宫廷造像艺术精髓的基础上，发展出更加华丽而具宏阔气度的造像风格典例。此尊释迦牟尼造像无论从造型、装饰还是工艺上看，都显示了极高的艺术品质，展现了清代宫廷雕塑艺术和工艺技术的鲜明特点。通体鎏金后再泥金，其特色为衣饰鎏金，其余面部和身体有裸露的部位均泥尼金，称为「见肉泥金」，鎏金厚重，金水质优。胎体厚重且结构匀称，造像端庄大方。头部螺发繁密，圆宝顶严，宽额润颐，双耳长垂，弯眉张目，鼻挺而嘴巧，相呈威仪，神韵庄严肃穆。肩宽腰细，身躯厚实，挺胸端坐，姿态朴实，比起一般乾隆宫廷造像的体态明显舒展优美，观之心宁气平。佛陀身着通肩式袈裟，衣褶流畅自然，宛若微风轻拂，衣缘刻饰花纹绦带，精美如画，双手在胸前结说法印，故此尊像又称为“说法相“。说法像亦作初转法轮像或转法轮像，为佛祖四十五岁正式说法传教之形象。全跏趺坐于束腰式仰覆莲座上，莲座上缘饰有大连珠，粒粒分明，底缘则有小圆珠，刻划细微，莲瓣饱满立体，瓣端角尖且富含层次感，为释迦牟尼标准的说法像。乾隆时期，由于国力强盛和皇室对佛像的崇奉，这时期的佛像用材考究，不惜工本，整体而言，此像以标准的乾隆宫廷黄铜铸造，铜质冶炼精致细密，灿若黄金，造像器壁厚实严谨，分量沉重，彰显尊贵的宫廷气派。远观威严端庄，近赏工艺精湛，神态庄严而不失自然，法相生动传神，特征鲜明，充分体现出清代乾隆时期极高的工艺水准，为典型清代乾隆照办处风格，具有重要的历史、艺术和宗教价值。本尊铜鎏金释迦说法相来源于坂本五郎（1923-2016年）旧藏。坂本五郎是现今最具影响的古董商号“不言堂”的创始人。他被欧洲人誉为“小拿破仑”，在鲜有亚洲面孔的欧洲拍场上，屡次缔造了中国瓷器新的拍卖纪录。同时他也不断将自己的藏品捐赠给亚洲各地的艺术馆，将自己一生累积的“目利”之艺流传百世。这样一尊传承有序、具有代表性且尺寸罕见的宫廷造像，值得藏家珍视。