签名：Jules Dupré 1870（右下） 说明 巴比松的艺术生命可追溯到19世纪30年代。随着城市的快速发展和一系列社会动荡的因素，人们希望在精神上寻得一片净土。画家们纷纷跑到郊外寻找灵感，以“回归自然”为宗旨的新流派“巴比松画派”应运而生。巴比松画派在风景画发展史上具有开创性意义，他们遵循现实主义的创作思想，真实客观地反映现实中的自然风光，并形成了自己独具特色的绘画语言。朱尔斯·杜普，便是此画派核心成员之一，他与卢梭、柯罗、迪亚兹、特罗雍、杜比尼和米勒并称“巴比松七星”。十九世纪三十年代，杜普在全国的艺术运动中起到重大的作用，被称为第一个为新艺术而战的艺术家。他在沙龙展上多次展出在巴比松村创作的风景画，可始终不被陪审团和艺术界所认可，他联合柯罗、卢梭、卡巴特等艺术家向组织情愿，最终改变了陪审团的制度，这一革命是法国艺术史的重要转折，也成就了巴比松画派和所影响的印象派画家。1834年，杜普前往英国，受到英国风景画大师约翰·康斯太勃尔(John·Constable，·1776—1837)和理查德·帕克斯·波宁顿（Richard Parkes Bonington， 1801-1828）的影响，开始研究自然的运动。对康斯太勃尔风景画的观摩加深了杜普对自然的浪漫主义的感受，同时能看到早期作品中效仿了十八世纪英国风景画中独特的文学美感。他从这里学会如何表现乌云的剧烈运动和树叶被风吹起的动态。经过入微观察和不断研习，他在浓厚油彩的处理技法上有很深的造诣，也让作品更具层次和观赏性。有人曾这样形容：如果柯罗代表了自然的抒情，卢梭代表自然的史诗，杜普则代表自然的悲剧性与戏剧性。杜普的经典风景作品多以日落、暴风雨来临的天空和大海作为表现对象。从19世纪60年代后期开始，杜普频繁到访英吉利海峡，他晚年的佳作主要就是在此处创作的海景画。他偏好大自然中戏剧性的效果，作品《出航》（LOT8112）创作于1870年，是其晚年代表作品中极为精彩的一幕，极致地表现了海的力量，一种大自然敦厚的内在生命。杜普以高扬的有感情的态度对待自然，使他再现自然的一切现象比他人更加强烈分明。《出航》中的天空是激动不安的，乌云飞驰的天空，笔触奔放自如，使画面富有动势。天空被泛金色的密云遮盖了，只有极小部分露出天光灿烂的样子。画家非常重视构图所能显示出的意境和对光的描绘，光线的表现也是主题生命的一种外溢。画面整体笼罩了一层灰调子，色彩的柔和过渡，光线仿佛轻轻地掠过画面，渐近海平面而渐亮。画家从荷兰风景画派中得到很多灵感，画面以广角全景呈现，将海平面放低，海面推起层层波澜，色彩以丰富的变化颤动起来。几艘帆船点缀在海平面上，透视延伸得很远，在大自然幕布下帆船显得多么渺小。他所描绘的海景拥有崇高的英雄史诗般的壮美。杜普沉郁风景中对色彩艺术的表现，浓墨调子中迸发自由的生命力和对自然与生命的激情让他成为了十九世纪法国最有影响力的艺术家之一。