|大雅斋||缸成对，唇口，束颈，弧腹下收。器形恢弘，气势雄伟，口沿绘饰六组墨彩缠枝卷草花卉纹，其下装饰一周黄地粉彩回纹，外壁通施松石绿地，墨彩浓淡相宜，牡丹鲜研怒放，南天竺串串红果点缀其间，硕果粉嫩诱人，更现雏菊横斜倚缀，翠叶花朵形状似蝶，阴阳反侧，诸芳似随风荡漾，枝蔓缠绕，娇艳无比，所绘花叶尽显轻盈之姿，果实甘熟欲滴，诸彩研丽而不俗，出色匀凈明亮，共筑长寿祥瑞叠现之寓意，颇有雍干二朝御瓷盛世之遗风。而鲜研花枝之间，最为瞩目之处当属「大雅斋」红章，其形制颇巨，呈椭圆状，中心留白楷书「大雅斋」，字体端庄俊秀，两侧绘画对称海水苍龙赶珠纹。|大雅斋瓷器是景德镇御窑厂专为慈喜太后烧制的宫廷陈设瓷和日用瓷，时人陈浏赞曰：「大雅斋者，清孝钦后所制品也。以豆青地黑线双钩花者为最多，五彩者亦有之，所绘多牡丹、 萱花、绣球之属，豆青地者，横题‘大雅斋’三字，旁有‘天地一家春’印，章底有‘永庆长春’四字，亦有‘大雅斋’字在底者，虽甚近代而值亦颇昂。」在日渐式微的晚清王朝，大雅斋瓷器以其精湛的工艺水平，具有鲜明特色的装饰特征成为帝国余辉中最后一抹亮色。|关于大雅斋款识的由来，随着近年对清宫档案及其他史料研究的深入，大量的史实使大雅斋的面貌逐渐明朗清晰。通过档案记载复原的清宫建筑原状，大雅斋本为咸丰皇帝赐给懿嫔，也既是后来的慈喜太后叶赫那拉氏的亲笔御书。其中一块挂于圆明园的天地一家春内，另一块则挂于故宫西路养心殿平安室，即现在的养心殿后殿西耳房，两块匾额的写挂时间均为咸丰五年（1855 年），而其中悬挂于圆明园九州清晏「天地一家春」内的匾额，于1860年圆明园之劫被焚毁。另一块最初悬挂于紫禁城西路养心殿平安室，即现在的养心殿后殿西耳房，后跟随慈喜太后个人地位的升迁曾几经迁移，同治皇帝大婚后，最终移至长春宫内，该匾至今尚存。另据清代吴士鉴《清宫词》有：「大雅斋中写折枝，丹青钩勒仿筌熙。江南供奉虽承旨，不及滇南女画师」。其后注：「内廷如意馆画工，皆苏州人。光绪间，昆明缪素筠女史嘉惠，工画花卉，承直二十余年。每当拈豪染翰，孝钦并坐指示之，眷遇始终不衰。大雅斋，孝钦自署斋名也」。（ 孝钦即指慈喜太后）从两诗文及诗注可知，大雅斋是慈喜自署的斋号，慈喜晚年在此写字作画，是为其画室书斋。并有该斋专用的「大雅斋」文印存在。现于故宫存藏的贴落画上，「大雅斋」又常作引首章出现，可见，慈喜太后对大雅斋喜爱与珍视之深。|从同治十三年（1874 年）到光绪二年（1876 年），前后历时三年生产了大批量的大雅斋瓷器，在遭遇国家大丧，同、光二帝皇位交替的多事之秋，大雅斋瓷器的生产竟然得以继续，足以说明这批瓷器在清朝统治者心目中的位置。据清宫档案的研究揭示，同治十三年三月三十日清廷首次传旨并交出画鱼缸、花盆、花瓶纸样十五件，合牌花盆、水仙盆样十八件，传江西九江关鉴督按照画合牌样上粘连黄签数目照式加细烧造，统限于当年九月烧成进呈，是为大雅斋瓷器烧造之始端。而景德镇御窑厂对大雅斋瓷器尺寸规格要求十分严格，并以此上报清宫内务府作为核实造价的依据，其造型及工艺严谨，不容随意更改。|如本品之体量的鱼缸，烧造十分不易，时任两江总督刘坤一奏折曰「查景德镇厂署御窑，乾隆年间即已塌毁，数十年来均系附于民窑搭烧；而民窑均不甚大，窑门按瓷尺仅宽二尺四寸，瓷尺只合营造尺八折，匣体过此尺寸，即不能进窑。此烧瓷器之大概情形也。该监督于接奉传办前项各式瓷器，当即传集各工匠看视，据称黄单内各项花色，均能烧造，惟二尺六寸鱼缸……恐难如式造就。其二尺六寸鱼缸，口面较大，限于窑门狭小，当饬厂匠先照窑门大小试烧，不意连续白坯数件，亦皆歪斜裂口。因兵燹之后，从前名匠类皆流亡，现在工匠俱后学新手，造作法度诸多失传。今令造此十余年未办之件，俱形束手。」|与散见于南京博物院等机构的同类器皿不同，本品之类型属于例外，其独特之处在于款识珍罕，所署款识只有「大雅斋」而无「天地一家春」篆章，这与「大雅斋」瓷器初始烧造为重修万春园内「天地一家春」的「大雅斋」之需相悖，大多皆为「天地一家春」与「大雅斋」相伴相随，而仅有「大雅斋」 唯清宫旧藏存在与之对应的同类款识器皿。对于款识变化的出现，可能是因大雅斋瓷器陈设地点的前后发生变故，由原先计划陈设于圆明园的「天地一家春」内移入紫禁城长春宫内，这一变化在瓷器烧造中如有反映，那么本品就是最好亦是唯一的实例，或许是因为慈喜太后深知圆明园「天地一家春」内的大雅斋永远只能随着美好的回忆留存于心底不可再有，故而不再烧造署「天地一家春」的篆章。|整器画工敷彩皆颇为精到，其花卉纹样受清画家恽南田、虚谷影响，所绘花叶阿娜有神，辗转曼妙，如沐清风之中，更以皴法渲染苍劲枝干，笔法细腻，层次清晰，色泽淡雅，研丽不俗；且体量硕大，成对而存，款识珍罕，皆不同于其它大雅斋瓷器，故而更为珍罕。||[ 参阅 ] 《宫廷珍藏·中国清代官窑瓷器》，南京博物院编着，徐湖平主编，上海文化出版社，2003年，426页