出版：1.《中国近现代书画价值汇考（名家卷一）》第23页，辽海出版社，2000年。2.《齐白石的世界》第334页，郎绍君著，羲之堂文化出版事业有限公司，2002年。3.《齐白石的艺术世界》第22页，郎绍君著，时报文化企业股份有限公司，2002年。4.《张宗宪珍藏中国近代书画—齐白石作品集》图版44，香港苏富比有限公司，2002年。5.《中国山水画通鉴·大朴不雕》第82页，上海书画出版社，2006年。6.《银座美术馆馆藏作品选集》第21页，2007年。7.《齐白石研究·第一辑》图73，北京画院编，广西美术出版社，2013年。8.《中国书画》2017年第9期，第22页，经济日报社。9.《齐白石画集·第4卷·山水人物》第62页，中国美术学院出版社，2018年。10.《大匠之门：齐白石的世界》第387页，郎绍君著，浙江人民美术出版社，2019年。款识：写剧图。辛未冬小年为佛西先生制，齐璜。钤印：木居士鉴藏印：曾经张宗宪拥有
展览：1.“齐白石大展”，台北，国立国父纪念馆，2002年4月19日—6月23日。2.“张宗宪珍藏中国近代书画展”，2002年6月—12月，巡回展览于上海、香港及台北。
1.Lot 759-777为重要机构委托。2.上款人熊佛西（1900-1965），江西丰城人，原名福禧，室名写剧楼，自署写剧楼主。著名剧作家、戏剧教育家，中国话剧的拓荒者和奠基人之一。历任北京国立艺术专门学院戏剧系主任、燕京大学教授、北京大学艺术学院戏剧系主任，后在成都创办四川省戏剧学校。在剧作、理论研究及教育推广方面，均有重大贡献。3.北京翰海1997秋拍，封面、Lot 365。4.香港苏富比2007秋拍，张宗宪珍藏中国近代书画专场，Lot 24。从1902年至1909年，齐白石经历了艺术人生里最为重要的“五出五归”时期。20年代，他迁居北平，发奋变法，与画谱式样的死板僵化和四王一路的陈陈相因的山水画法愈来愈远。他在这一时期创作了《借山图》与《石门二十四景图》，这些作品风格清新，少用皴笔，体现出前所未有的独创精神，描绘着白石老人对生活的鲜活感受。在他的山水中作品中，大多没有具体的景象细节描绘，但凝练地表现了山山水水的典型特征，他有诗云：“理纸挥毫愧满颜，虚名流播满人间。谁知未与儿童异，拾取黄泥便画山。”一笔一画，如儿童般天真、质朴、活泼，传达出无穷的艺术魅力。1927年春，齐白石接受林风眠聘请，到北京国立艺术专门学校教授中国画。在一年以前，从哥伦比亚大学学成归国的熊佛西也被聘为国立艺专戏剧系主任。来到艺专的熊佛西，在浓厚艺术氛围与画家友人的影响下，萌生了对中国画的兴趣。他时常到画室里聊天，看齐白石等人作画，乃至上手涂抹遣兴。齐白石是熊佛西最为佩服的画家之一，在熊佛西看来，绘画应是一种象形的艺术，“写意画”若不重视形象，则不甚可取。所以，有坚实工笔基础的白石老人造诣远在“写意画”之上。中国画的传统传承到他的身上，可谓达到登峰造极之境。1932年元旦，熊佛西辞去戏剧系主任的职务，到社会基层中探索研究农民戏剧。但与齐白石的交往并没有因此中断，一个月后，齐白石应熊佛西之请，为之创作著名的《写剧图》。熊佛西自号写剧楼主，一生中创作了大量话剧和理论著作。这幅画描绘的正是他“写剧”的场景—在青色的群山与茂密的林木间，一人端坐于瓦屋之内，正在奋笔疾书。写意山水中的山石树木本就愈发简练，齐白石更向前一步，去掉山石的皴笔，只用寥寥几笔铺下简洁的大色块，勾出树木与人物的轮廓，营造出朴实的氛围，又富有清新之趣。一位学者式的艺术家笔耕不倦的形象顿时跃出纸面。或许是到了暮春时节，齐白石终于再一次见到熊佛西，将这件作品相赠于他，并作绝句二首，传达出二人的真挚友谊。其一云：“怜君写剧正成编，白发丹青一慨然。正是京华花落候，世间重见李龟年。”在此后数年里，齐白石陆续赠与熊佛西多件作品。抗战爆发以后，熊佛西撤往西南后方，作了《记白石老人》《白石老人齐璜》等多篇回忆齐白石的文章，想必白石老人读之，亦能动容。1997年，这件见证了齐白石与熊佛西二人深厚情谊的精品画作现身于翰海秋拍，并以人民币44万元成交。2002年，由海峡两岸的国父纪念馆、中国时报社、中国美术馆、北京荣宝斋等四家单位联合举办“齐白石大展”，这次展览汇集了来自两岸三地以及美国、新加坡等世界各地的齐白石重要作品共124件，被誉为“最隆重的世纪画作、最完整的跨年代呈现”，《写剧图》便在其中。紧接着，《写剧图》又列次于“张宗宪珍藏中国近代书画展”之中，于上海、香港及台北巡回展览至年末。张宗宪作为香港古董市场风向标式的人物，为香港和大陆拍卖市场的开拓与发展做出过不可磨灭的功绩。《写剧图》左下角钤有“曾经张宗宪拥有”印鉴，无疑是珠联璧合，为之增色。在2007年10月的香港苏富比拍卖会上，“张宗宪珍藏中国近代书画专场”再次将此作释出，拍出300余万元港币，2011年再次拍得1074万元港币，一路走高。