此攒盘于1993年出版于《紫泥——王度宜陶珍藏册》第319页，由中心圆盘及外围八个扇形盘组合，选紫泥为材烧制而成。中心盘为筋纹器，外壁斜侈，呈十六瓣，平底，下承矮圈足。八个扇形盘形制相同，作斜壁平底圈足，外侧轮廓线为四瓣式，内侧为两瓣。九器拼合，扇形盘内侧与中心盘对应，组成一个大的圆形三十二瓣器，规整有致。九盘内采用堆泥技法绘山水小景，画面构图、物象细节毫无雷同，变化多样，营造出不同的小品意境。唯一的款识在中心盘底，圆形阳文篆书「愕怡斋」。其烧造工艺、装饰风格，为乾隆宫廷紫砂器特征。尺寸：直径42.8厘米 厚2.8厘米 （其中圆盘直径20厘米/重338.1克 单碟上宽16厘米/下宽7.8厘米/长12厘米 重分别为174克/185.8克/180.1克/179.3克/175.1克/179.7克/180.6克/191.5克）参阅：《紫泥》《故宫博物院藏宜兴紫砂》攒盘又称「拼盘」「全盘」，是一种盛放食物的器具，早期用于节令、婚、丧、嫁、娶等重要节日里款待宾客的礼器。随着时代的发展，攒盘在日常生活中的功能日趋明显，成为上至皇室贵族，下至平民百姓生活中不可缺少的盛具。其历史可以追溯到万历年间的瓷制攒盒，《饮流斋说瓷》记载：「果盒亦为攒盒，乃盒数个，盘格星罗棋布于中，略似七巧之板，而置种种食品于其内也。」故宫博物院收藏有万历青花五彩龙纹攒盒，仅在内部有分割，尚未分解成多个独立的个体。清代康熙一朝，瓷器烧制兴旺，新的器形大量涌现，其中就有攒盘。康熙攒盘已分割成独立的小盘，便于拿取、装盛、挑选和洗涤。在万历青花五彩瓷的基础上，又增添了五彩描金攒盘、色地三彩攒盘和素三彩攒盘等名贵品种，式样涵盖圆形、六方形、八方形、叶形、梅花形、葵花形、菱花形和莲瓣形等多种。现藏故宫博物院的康熙五彩描金花蝶纹攒盘，集形式美感与构思巧妙于一身，由四个内盘和八个外盘共同组成葵花盘，造型优美，设色雅致明丽，构图疏朗而生动。制瓷技术的发展，为紫砂攒盘的制作奠定了基础。此攒盘于1993年收录于《紫泥——王度宜陶珍藏册》第319页，由中心圆盘及外围八个扇形盘组合，选紫泥为材烧制而成。中心盘为筋纹器，外壁斜侈，呈十六瓣，平底，下承矮圈足。八个扇形盘形制相同，作斜壁平底圈足，外侧轮廓线为四瓣式，内侧为两瓣。九器拼合，扇形盘内侧与中心盘对应，组成一个大的圆形三十二瓣器，规整有致。中心盘内采用堆泥技法绘山水小景。画面近端水波不兴，横有沙洲一片；上有凉亭一座，树木繁茂；水上泊小舟一条，船夫坐而摇桨；远处丘山连绵，空中大雁翱翔。八个扇形盘亦使用堆泥刻绘，选取物象亦是水泊、小舟、船夫、山石、树木，但八个盘景画面构图、物象细节毫无雷同，变化多样，营造出不同的小品意境。攒盘唯一的款识在中心盘底，圆形阳文篆书，顺时针依次为「心、咢、台、斋」，结合文意，此「心」字当属「咢」「台」二字合用的部首，故为「愕怡斋」。愕怡，亦作「愕眙」，是惊视之意。汉班固《西都赋》作：「轶云雨于太半，虹霓回带于棼楣；虽轻迅与僄狡，犹愕眙而不能阶。」唐颜真卿《浪迹先生元真子张志和碑铭》亦言：「观者如堵，相顾愕怡。」2013年横滨国际秋拍曾有一件愕怡斋款江亭鹅群纹堆绘紫砂壶面世，结字相同，为阴文款，可作参照。此盘没有明确的纪年，但依然可断为乾隆宫廷之物，原因有二：一、制造技术上，陶瓷类烧造时，大小有别的器物有着不同的收缩率。此组九件体量大，烧成后拼接得严丝合缝，对材料、火候的掌握极为纯熟，非官造之器不可为。二、装饰技法上，采用乾隆宫廷紫砂常见的堆泥刻绘。选取九幅图画各不相同，精彩纷呈，层次丰富，意境尽出，与有明确记录的乾隆紫砂之泥绘图案风格一致。2010年嘉德春季「柔翰清心——书斋雅器紫玉金砂」专场拍卖的杨季元制白泥泥绘山水组合拼盘与此件无论在造型还是装饰上都如出一辙。《江苏陶瓷工业志》记载杨季元、邵基祖、王南林等制壶高手，曾为朝廷制作一批精美壶器，于乾隆七年（1742）被召入河北承德山庄行宫。这表明杨式攒盘为乾隆宫廷之作，也左证了规格相同的本件亦是如此。值得一提的是，日本横滨拍卖的愕怡斋紫砂壶同样采用堆泥刻绘之技，这与其烧制的时代相吻合，是乾隆宫廷紫砂的特征。