出版|《FUTURE PASS》 P56-57 Wereldmuseum 2011年出版|《FUTURE PASS 未来通行证》 P80-81 国立台湾美术馆 2011年出版|《FUTURE PASS》 P86 威尼斯双年展 2011年出版 |展览|2011-2012年 未来通行证——从亚洲到全球 瓦尔玛拉纳宫、圣格雷戈斯修道院 / 威尼斯、鹿特丹世界美术馆 / 鹿特丹、今日美术馆 / 北京、国立台湾美术馆 / 台中|在20 世纪西方艺术发展中，与前卫艺术相并行的另一脉力量是扎根于消费文化、大众传媒和流行文化当中的波普艺术。而在日本当代社会，漫画则成为了其潮流文化的主要代表，并在艺术创作中扩张开来。以村上隆、高野绫等为代表的艺术家，将漫画、动画与当代现实生活语境相结合，使之既远离了先前的正统画坛，又瓦解了精英文化与普罗文化间的藩篱，在彰显民族性格之外又极赋颠覆精神。其中，形象的平面化、可爱又带有幻想与些许暴力的风格语言是他们得以窥视二次元异像世界后的冷静思索。正如此幅《新宿的多层空气》背景中的都市元素可以说是对东京地区都市化进程的一种直观审视，而俯视视角则更多一份理性、宏观和距离感。与传统意义上有关现实题材的呈现方式不同的是，高野绫的创作中始终是在对童年或日本事件的回忆当中融入了某些科幻式的想象因素。在这里，科幻性是伴随着对浩瀚宇宙的无限遐想扩展开来，经过与真实物象的各种并置而显得尤为独特。|尽管同样是依赖于漫画的审美元素、大众文化的视觉技术，但与利希腾斯坦的波普作品相比，高野绫画面中所塑造的典型“平胸女孩”却凸显著日本文化里潜藏的诸多特征，诸如童真及稍许情色等。在作品《新宿的多层空气》中漂浮于空中的都市女孩形象，自由与舒展。这当中，明显能够感觉到的是，高野绫剔除了先前传统型艺术中的诸多限制，随性的流淌笔触所悖离的是艺术中早已根深蒂固的理性传统。另一方面，其画面虽然与波普艺术一样皆是源于日常生活，但高野绫却在丰富的科幻想象层面上使之脱离了波普艺术的复制性表达。可以说，在高野绫这里，观者是能够同时感受到日本传统与流行文化互为存在的影子。因而，作为村上隆工作室旗下的艺术家，高野绫的绘画之所以大受欢迎正是在于她制造了一种新潮流，特别是在当今艺术后殖民化现象凸显的时代中，她更是逐渐建构起了不同于当下欧美的一个新美学体系。|Aya Takano 高野绫 (b.1976)|Aya Takano是当代日本艺术家，最知名的是她参与Superflat运动和漫画艺术的美学。 Takano的工作被公认为其使用妇女，动物和经常超现实的神话的性能增强的图象，创造她的艺术性的一个宽松的叙事。她的作品是日本后现代传统的一部分，它适用于大众艺术形式，使用它们代表对日本当代生活的批判观点。像Chiho Aoshima和Yoshitomo Nara，Takano的作品是一个例子，如何艺术家在日本视觉文化中发展新的表达方式。1976年12月22日出生在日本埼玉县，她在东京多摩艺术大学学习，然后成为艺术家Takashi Murakami，Superflat艺术运动的创始人的助手。Aya Takano的艺术性还没有被整个艺术世界彻底解剖。她是最稀有的创造者，创造了自己独特的艺术语境。她的作品从未知世界的图表，社会的磨损边缘，畸形动物的生命形式和人类欲望的教条中绘制主题。Takano画作的真正价值在未来三十年或更长时间，当观众将破译其表面下的大量未知信息时。她的作品在洛杉矶的当代艺术博物馆和迈阿密的Rubell家庭收藏等。 Takano在京都和东京之间生活和工作。