生于中国重庆。1982毕业于四川美术学院。 1988 毕业于德国卡塞尔综合大学自由艺术系。现工作生活于成都、上海。 主要个展 2010 “1971—2010 周春芽艺术四十年回顾”，上海美术馆，中国2008 “周春芽·绿狗·雅加达”，印尼国家美术馆，雅加 达，印度尼西亚 2008 “周春芽新绘画个展”，台北寒舍空间，台湾 2007 “花间记—周春芽绘画雕塑作品展”，今日美术馆，北京，中国 2007 “周春芽绘画雕塑展”，今日中国画廊，布鲁塞尔，比利时 2006 “周春芽新作展”，外滩3号沪申画廊，上海，中国 2002 “周春芽个人作品展—绿狗”，314 国际艺术中心，挪威 2002 “周春芽作品展 ”，TREnTo当代艺术博物馆，意大利 1997 “周春芽个展”，北庄画廊，台北，台湾 1992 “周春芽92油画个展”，小雅画廊，台北，台湾 1988 “周春芽作品邀请展”，Domach-anhof文化中心，林茨市，奥地利 1987 “周春芽作品展”，杜塞尔多夫市德中友好协会，德国 2013“周春芽新作展” 南京艺术学院美术馆 上海周春芽艺术研究院 ，南京 周春芽的绘画风格被描述为西方现代主义、中国传统绘画和他在学校里学到的社会主义现实主义的混合体。在纷杂的当代艺术领域， 周春芽是一个独特样本。他跨越了“伤痕美术”、“乡土绘画”、“85美术新潮”等几个艺术史进程，却又似游离在这些时代之外，对 直觉和情感的遵从与坚持让他的作品超越了时间的局限，反而历久弥新。不同于王广义、岳敏君等人作品中浓厚的政治波普的符号色彩， 周的视角则集中在人物，动物，植物，由此而生的花卉、绿狗、山石、红人、桃花系列贯穿其艺术发展历程，他的艺术也因此更具中国文 人画的色彩。从早期的“藏族系列”及至“山石”、“绿狗”再到“桃花系列”，周春芽在表现语言上构建起了独具个人风格的特殊体 系。他创造性地将德国新表现主义与中国文人画的水墨意趣相融合，形成了一种介于新表现、水墨写意的全新风格，富有浪漫而强烈的情 怀，画风主观而完整，由此奠定了其在当代艺术史上的地位。有人将他的创作总结为：“结合西方的艺术表现形式和中国的传统内容，以 雕塑的触感来重构文人花鸟画，即借助德国新表现主义的技法，重新诠释传统的中国山石和花卉，颇有中体西用的意味。”反自然色彩的 运用是他作品的典型风格，绿狗系列就是最好的左证。 年《瘦西湖春色》 2015年 《晚樱与桃花》 2005年 《湖边》 2006年 《桃花风景系列-湖上艳色》 “我自己画桃花，对大自然、对人性、对爱情、对性爱都在关注—其实是对人性内在的东 西的关注。在表现这些内容的时候，自然就会想到这个世界上客观上有许多需要你帮助的人。 反过来说，当你帮助他人后获得的愉快和满足，也能进一步促进你的创作。这是相辅相成的事 情。但是，不得不承认，艺术家就这样：当你一心做艺术，艺术可能让你有能量去做很多的事 情，如果你觉得艺术无所不能，那可能你什么也做不了，而在这种情况下，你的艺术也将什么 也不是。” —周春芽自述 “桃花”系列据周春芽所言，是在其爱犬“黑根”死后对于生命的重新认知，即更为关注一些生命旺盛之物。而桃花作为其艺术符号 的载体，让他感受到了生命的鲜活及律动，并从中感悟到了“色与情”作为人类最本质的欲望所在。爱情是艺术家亘古不变的灵感源泉， 伴随着周春芽的第二次婚姻开始的著名的“红人”系列，寓意情欲和情色的红色在画面上蔓延。随后的第三次婚姻和上海工作室的落成， 桃花成林的胜景和爱情带来的喜悦促成了“桃花”系列。纵观其创作历程和作品风格变迁。中国传统文化的影响和西方艺术的技法和思想 贯穿始终。周春芽曾在采访中坦言：“画‘花’使我想到传统，我喜欢生命旺盛的东西。春天在成都附近的桃花山看桃花时，那漫山遍野 的粉红色，流淌着让人血脉喷张妖冶，让我感觉到原始生命力的律动。” 中国古代文人画中梅兰竹菊四君子不胜枚举，除去对植物本事的描绘，画面所承载的多是中国文人对自我品格的比拟和追求，而这些 与桃花无关。风月艳情的诗文则多以桃花比拟。艺术家也曾坦言，第三任妻子的出现对桃花系列的影响深远。花红叶碧的绚烂风景又常与 寓意情欲的红人结合在一起。亦如评论家吕澎所说：“桃花是周春芽的心境，在不断展开的桃花和树枝的世界里，心境也在不断的展开。 古人通过他们的图像教会了后关于宏观世界的认识，教会了关于笔墨中的自由的心境与趣味，而今天的生活又让艺术家了解到了真实心境 的重要性。周的桃花不属于物质世界，这注定了中国世界的不确定性；周春芽在好几张画布同时或者先后开始他的涂抹。没有时间表，但 有冲动，没有计划，但有结果—所有的表现都来自艺术家的自由的心境。”周春芽以自己的方式对话上古的笔墨情趣，以油彩在画布上 书写桃花。 桃花和红人原本是两个单独的意象，“桃花风景系列”早期只有盛放的桃花，“红人”则是另一个从1998年开始出现的创作主题。 但当“桃花”与“红人”约在2005年相遇后，便立即产生了奇妙的化学反应。绚烂的桃花与桃花之下纵情野合的红人近乎完美的结合在 一起，使原本单一的桃花风景难以表现出的情欲呼之欲出，同时，也中和了“红人”孤立和直接。正如本幅作品《春天总会再回来》。在 周春芽笔下，人最原始的本能在桃花的掩映下变成了一种真诚的冲动，将原存于个人内心最底层的本性干净利落地引导出来，并通过近乎 原色的色彩表现出他对母题的坦荡态度。“桃花系列”作品中的“色”有两种意象：一是指画面中的色彩，比如桃花的粉红、桃叶的油 绿、人体的绯红等。二是指人与人之间的情爱的本能。“桃花红人”时期，喷射式的情欲代表着个人情感最旺盛的时候，继而衍生出对人 性的理解，因此显得更加激昂。
出版： 1. 周春芽作品出版物 《周春芽 zhou chunya》,Timezone8, 北京 ,2010 年 5 月 2.《zhou chunya FLoRa anD Fauna》,china Today Gallery and Vision Publishers, Belgium,2010