出版|《诱惑》 P2 Sperone Westwater画廊 2006年版|《美丽而禁忌的·白墙》 P68 2006年版|《Artcritical》 电子杂志 2006年10月1日|《刘野 LIU YE》 P71 东八时区 2006-2007年版|《刘野》 P71 伯尔尼艺术博物馆 2007年版|《刘野全集1991-2015》 P190-191 Hatje Cantz出版社 2015年版 签名：06 Ye |展览|2006年 诱惑 Sperone Westwater画廊 / 纽约|刘野画作中的人物，不少都是以小女孩或是卡通人物作为主角，作品本身充满了欢乐和童趣，或许与他的成长背景有关。刘野的童年十分幸福，他的父亲是个儿童文学作家，奶奶也经常在夜晚讲童话故事给他听。他在15岁的时候上了设计学校，虽然务实、精确的制图过程起初为刘野带来了不少挑战，也让他学习到严谨的理性思考。从一开始对于理性的抗拒，到完成后带来的成就感，个中的精神转换却让刘野在感性上感到无比的迷恋。刘野在蒙德里安的绘画中，感受到了同样经过理性分析而严格控制的激情，这样冷静的表达思想、抒发感情，正是他所追求的。|刘野的绘画强调个人经验，主要与他儿童时期的视觉经验密切相关。他出生于文革时期，小时候画的最多的就是飞机、大炮、军舰等题材。从红色的太阳、红旗和红领巾，到黄色的向日葵、太阳光芒，再到蓝色的天空与大海，三原色始终在刘野作品占据重要的角色。相较于大多数同辈艺术家对于“政治波普”主题与风格上的坚持，刘野始终强调个人面向的思考，反对当时教育中的集体思维：“艺术要反映重大社会事件，表现重大历史题材。”对于刘野来说，忽略了每个人体验和感受的艺术，太过于枯燥和趋于概念，故他才以儿时熟悉的颜色跟视觉经验，带来怀旧感十足的作品画面。简单、富趣味的画面正是刘野带给观者最强而有力的视觉共鸣。|荷兰出生的迪克．布鲁纳从事于出版业，在1955年，他突然想起小时候曾经养过的兔子，他便将记忆中的形象重新结构，赋予了插画生命，而创造出米菲兔。刘野的父亲曾经对刘野说过：“通俗易懂的语言讲深刻的道理是最难的。”刘野才发现，深刻的艺术并不一定很晦涩，好看、易懂的故事有时更容易让人产生情感的共鸣。2006年创作的《丢失的米菲》尺幅精巧，画中独自站立的米菲兔，光源从略微左前方处铺洒，漆黑的背景让主角更加的突出。双手张开的它，眼神微微向下，带着些许的慌张感，正反应了作品题名的“丢失”两字。米菲兔标志性的x型嘴巴，就像一个欲言又止的小朋友，想要表达什么，却无法随心所欲的说出来。刘野承认他特别欣赏极简主义，“讯息太丰富的结果，人的生活会趋向简单”，他也说米菲兔是他的“偶像”，“两个黑点、简单的线条，都是不可更改的完美。”单纯、宁静的画面中，仿佛隐藏了千言万语，深刻的反映出艺术家的心理状态，在欢乐的画面背后，隐藏着刘野式的深刻情感，那是一种很深层、重要的东西，是艺术家内心深处的真实情感表达。