出版|《段建宇——想象颂》 湖南美术出版社 2011年|《目光所及·后金融危机时代的中国新绘画》 P25 保利艺术博物馆 2014年 签名：2011.1 DJY |展览|2011年 艺术长沙-解离 湖南省博物馆 / 长沙|2014年 目光所及·后金融危机时代的中国新绘画 保利艺术博物馆 / 北京|2015年 放大——后金融危机时代的中国新绘画展 长江当代美术馆 / 重庆|过去十年间当代艺术转向的一个趋势即是政治性戏谑的降温、理论性隐晦的消褪。但这并不意味着多样与复杂的当代艺术由此缺乏富有意义的内容与深度的思考。特别是对段建宇来说，这二者的实现正是基于一种叙事性绘画的求索。与中国同时代衍生出的“玩世现实主义”、“卡通一代”不同的是，段建宇并未步入这一风尚性的创作陷阱，也未随波逐流式的选择将西方语言与个人经验相结合的简单表述。反而无论是从早期的《嘿 哈喽 喂》系列，2003年《艺术鸡》的颠覆高雅，再到其后“姐姐”系列的虚拟故事，她都始终致力于文本编纂与结构搭建。2011年的“艺术女神刚刚醒来”系列将这一叙事编篡的冒险及语义内涵的丰富性推向高点。正如此幅《艺术女神刚刚醒来1》所呈现的，理想的“乡村境地”早已不再是纯粹的现实反映论，也与四川80年代乡土风格的文化现代性表征相去甚远。在这里，借由“乡村”搭建起的时空既成为个人寻求精神性抒张的途径，还是其对惯性论观念“美”的再探讨。这种探讨由此也为段建宇之后的系列创作埋下了伏笔。|在当代艺术的绘画文本里，戏拟、挪用、转喻等修辞手法早已是司空见惯，不足为奇。因此，对于段建宇来说，很多时候并没有执拗于修辞策略的纠缠，而是以个性图式与现实、与艺术史传统构成一种陌生化的关联。就此幅作品而言，它首先凝聚了艺术家个人地域经验的特殊性，在题材上接续了先前的探索，并为后续女神出现于乡村做了前置化铺垫，由此构成了自我叙事设定的承上启下。而在视觉表征方面，其氛围、语言的设定令人有观印象派莫奈风景之作的错觉，同时共同摒弃绘画上的矫揉造作似乎也成为了二者的目的。但细则审之，印象派是意在注重外光下色彩的微妙变化，段建宇则意在运用最为直接的红、绿、土黄等色调体现着乡村的原始力量，为她的叙事方向服务。这种创作探讨，特别是在绘画作品过剩，难逃观念性玩味的今天，实则是令艺术的发展又再次充满了无限的可能性。