|在全球一体化的文化特征与消费中心主义的浪潮涌现下，80后艺术家除了延续先前一代带有的社会责任与自由向往这一特征外，其个性鲜明的时代特质诸如异常禀赋、自我情感等也由此显现。这之中，秦琦告别纯粹叙事性的趣味绘画、超越维度的自省精神，使之一跃成为当下艺术场域中新锐话语的主要诉诸体。从早期作品、2005的“椅子”系列，直至2013年以来由异域风情介入艺术史的叙述脉络，其整体上是在“超现实——反现实——现实”这一逻辑中得以演化的。但这并不意味着秦琦的绘画是与现实主义一般对物象的直接反映，相反，在他的画面里，情结与叙述的存在、笔触媒材的印痕更多为的是凸显视觉形式与空间关系的张力。特别是在经由文本与画面构建关联的“椅子”系列，弥合多重认知与巧妙表征的“书”系列（2009），将元素形式化的“静物”系列（2011）实验之后，2013年创作的这幅《西山落日》更是成为了秦琦在经验图像底本之上去开拓视觉空间的新的可能。在这里，他并未改变原本的日常色调，而是转为在画面中，以放大的僧侣形象、缩小的北海白塔，这种有意为之的变形来强化物象与背景的分离，使之完全脱离了之前作品里模糊式的关系呈现。同时，于此之中，秦琦又完全找回了艺术史发展（特别是现代主义）曾经一度缺失的物质性所在。这集中地表现在他运用媒介对人、物各自形式、结构及体积的明确。由此获得的是，图像让位于视觉，现实经验让位于观念，而一旦图像叙事是借由形象形式、内在结构自觉生成，那么秦琦的修辞方式无疑是为当代艺术如何以脉络挣脱束缚提供了一个新的方法论与路径。